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Los documentales han sido durante mucho tiempo el medio para los cineastas que buscan contar historias interesantes y no ficticias. En los últimos años, en gran medida simbiótico con el surgimiento de la transmisión de video y en el hogar, los documentales han pasado del estante trasero al centro de atención y se han vuelto cada vez más populares. De hecho, los mejores servicios de transmisión como Netflix, Hulu y Prime Video tienen grandes partes de sus catálogos dedicados a películas y series documentales.
Hoy en día, hay documentales que cubren casi todo, en las exploraciones profundas de ciencias físicas y naturales con dramas históricos que rastrean los misterios antiguos que se han olvidado durante mucho tiempo antes de que recuerden nuevamente. Aunque sin duda hemos oído hablar de documentos como “Tiger King” y “Britney contra Spears”, hay muchas otras características fantásticas que no han atraído casi la misma atención.
Esta lista se centra en documentales que pueden no ser tan conocidos como los mencionados anteriormente, pero que siempre proporcionan historias muy convincentes y muy interesantes. Estos son los documentales subestimados que debe ver.
Metal: El viaje de un hadbanger
Video de Sevilla Fotografías / Warner Home
Como probablemente pueda adivinar el título, el documental de 2006 “Metal: A Headbanger’s Journey” se refiere a la música heavy metal. La película está escrita, dirigida y producida por Sam Dunn, un metalero para la vida y formado un antropólogo. Su objetivo con la película es explorar el heavy metal a través de un marco antropológico, estudiando las características culturales y sociales de la comunidad de metalhead. La película comienza viendo algunos de los primeros grupos de metales en la década de 1970, como Black Sabbath, y rastrea la evolución del metal a principios de la década de 2000.
Dunn entrevista a un montón de músicos de metal diferentes en el documental, incluidas leyendas como Ronnie James Dio, Tony Iommi y Bruce Dickinson. Su enfoque de la película, atacando metal desde una perspectiva antropológica, parece muy bien y realmente le permite a Dunn investigar la vasta red de subgénesos de metal y nichos oscuros. Una de las partes más interesantes del documental es cuando Dunn sumerge los vínculos entre los músicos que tocan el black metal extremo en Noruega, y una serie de quemaduras de iglesias que cometieron a principios de la década de 1990.
“Metal: A Headbanger’s Journey” ganó un premio Géminis 2007 por “Mejor escritura en un programa o una serie documental”, pero ha escapado en gran medida de la atención tradicional. Sin embargo, tiene un puntaje de crítica del 90% y un puntaje de audiencia del 91% en Rotten Tomatoes, lo que demuestra que fue un gran éxito con el público quien lo vio. Si eres un fanático de Heavy Metal, sin duda querrás comprobarlo.
Estados Unidos contra John Lennon
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En 2006, David Leaf y John Scheinfeld publicaron “Estados Unidos contra John Lennon”, un documental apropiado que explora a John Lennon y su esposa Yoko Ono con las autoridades de inmigración estadounidenses en la década de 1970 explora cómo Lennon fue del adorable Top of Mop Beatles a un crítico muy público y franco de la Vietnam. En particular, la película examina la administración del presidente Richard Nixon y sus intensos esfuerzos para expulsar a Lennon y Yoko Ono en Inglaterra por sus opiniones contra la guerra.
El documental tiene entrevistas con varios contemporáneos de Lennon, incluido Yoko Ono, el abogado de inmigración de la pareja Leon Wildees y los eminentes periodistas como Carl Bernstein, así como varios miembros de la administración Nixon. Dos de los mejores escenarios son el asunto de inmigración de Lennon realizado en Nueva York y el arresto y condena del activista contra la guerra John Sinclair, quien fue sentenciado a 10 años de prisión por haber vendido dos articulaciones de marihuana a un oficial infiltrado.
Lennon participó en una manifestación masiva para Sinclair, que se perfila en la película, con la esperanza de obtener su liberación de la prisión. “Estados Unidos contra John Lennon” tiene una puntuación de audiencia del 81% en Rotten Tomatoes, y las críticas elogian la banda sonora y la capacidad del documental para retratar a Lennon con precisión y fielmente.
Actor
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El documental de “actor” de 2002 es una de las joyas desconocidas del mundo documental. La película se centra en gran medida en dos comediantes en pie, el veterano Jerry Seinfeld y el Orny Adams, mientras navegaba en el mundo cambiante de la comedia de pie. Seinfeld está trabajando en la creación de un nuevo acto de stand-up con un equipo completamente nuevo para seguir su programa de televisión extremadamente exitoso y recientemente transmitir HBO Special. Mientras tanto, Adams intenta aprender lo que se necesita para convertirlo en una tira cómica profesional y recurrir a tratar de absorber los consejos de los profesionales cuando pueda.
Los otros cómics que proporcionan entrevistas o se muestran haciendo stand-up incluyen leyendas como Chris Rock, Colin Quinn, Jim Norton y Greg Giraldo. Es una mirada muy humanalizadora a la industria de la comedia, que muestra la intensa presión y las expectativas de que muchos participantes están en marcha para proporcionar equipos de calidad todas las noches a multitudes extremadamente diferentes.
Aunque puede que no haya ganado un premio cuando fue liberado, “Comedian” fue extremadamente influyente para muchos cómics jóvenes que lo vieron y que continuaron probando la comedia. Décadas desde su lanzamiento, “Comedian” sigue siendo tan relevante y divertido, como en 2002.
Manos en un cuerpo duro
Empresas ideales
Una de las entradas más oscuras en nuestra lista es el documental de 1997 “Hands on Hardbody”. Dirigido y producido por SR Bindler, el perfil de la película es una competencia “Hands on a Hardbody” de 1995 que tiene lugar con un concesionario Nissan en Longview, Texas. La competencia involucra a 24 candidatos que compiten para ver quién puede mantener la mano para tocar una camioneta “hardbody” más larga, el ganador obtiene el camión como recompensa.
La película no solo cubre la competencia, sino que también examina historias de fondo de muchos competidores y explora sus razones para participar. Para muchos de ellos que viven en una vista de Longview económicamente deprimida, el camión es una puerta de entrada a un nuevo trabajo y potencialmente una vida mucho mejor. Varios de ellos ya han participado en la competencia, incluido un ex ganador que regresa para intentar ganar nuevamente, para disgusto de la competencia. Las tensiones comienzan a caminar en algún momento después de las acusaciones sobre el juicio y el tramposo injusto, pero en su mayor parte, la competencia se mantiene civil.
El documental actualmente tiene una puntuación de audiencia del 92% de Rotten Tomatoes, y en 2013 se adaptó en un musical de Broadway, con Trey Anastasio de Phish y Amanda Green escribiendo música. El documental es una mezcla ligera de comedia y drama, y realmente vale la pena montar.
Stop: La historia de Lance Armstrong
Comercial ABC
Lanzado en 2014, el documental de Alex Holmes “Stop at Nothing: The Lance Armstrong Story”, eche un vistazo a las acusaciones de dopaje que rodean el ascenso y la caída del ex francance, el campeón ciclista de Francia, Lance Armstrong. El documental cubre toda la carrera de Armstrong, comenzando con sus primeras victorias en la competencia de ciclismo en la década de 1990, y detalla cómo Armstrong ha construido cuidadosamente toda su carrera en una mentira, utilizando diversas formas de drogas que mejoran el rendimiento y el dopaje de sangre para ganar siete competiciones consecutivas en el Tour de Francia. No solo Holmes muestra cómo Armstrong hizo trampa, sino también la forma en que manejó a casi todos los que lo rodean para participar o guardar silencio.
Cuando se lanzó en 2014 por primera vez, “Stop at Nothing” fue ampliamente eclipsado por el documental de Alex Gibney, “The Armstrong Lie”, que se publicó el año anterior. Sin embargo, “Stop in Nothing” siempre es un documental muy convincente y tiene una puntuación de audiencia del 87% en Rotten Tomatoes, que en realidad es más alto que la película de Gibney. Incluye entrevistas con varios socios de Armstrong y ex compañeros de equipo, así como personas por las que vilipendió que lo denunció. Especialmente si eres un fanático de los deportes, “parar en nada” es imprescindible.
Campamento de Jesús
Magnolia Pictures / A&E Indie Films
Uno de los documentales más controvertidos en nuestra lista, la película de 2006 “Jesus Camp” sigue al Ministro de Niños Pentecostales Becky Fischer mientras dirige el antiguo campamento cristiano evangélico “Kids on Fire”. El campamento lleva a los niños de todo el país a aprender más sobre el cristianismo evangélico de varios ministros y oradores. Los participantes miran varias películas religiosas y participan en los servicios de adoración, donde aprenden los principios del cristianismo evangélico y cómo aplicarlas a sus vidas.
Sin embargo, lo que hace que el documental sea controvertido es cómo supervisa el campamento. Muchos han estimado que la película representa el campamento como una forma de adoctrinamiento, donde los adultos usan la Biblia para promover creencias políticas conservadoras y puntos de vista anti-científicos. La historia del campamento es el nombramiento y confirmación del juez de la Corte Suprema Samuel Alito, quien apoya la película fue al menos en parte nominada para el banco debido a sus creencias religiosas.
Después del lanzamiento del documental, Fischer cerró su campamento después de una crítica general a sus prácticas descritas en la película. Aunque no ha llamado la misma atención en los últimos años, “Jesus Camp” es un documental fantástico y convincente que bien vale la pena. Tiene un puntaje crítico del 87% en Rotten Tomatoes y se considera que está “certificado fresco”.
Un mentiroso honesto
Abramorama
Lanzado en 2014, “An Honest Liar” es una película biográfica sobre la vida de James “The Amazing” Randi. Randi nació en 1928 y se convirtió en uno de los magos más famosos del mundo y escapar de artistas, antes de convertirse en un escéptico científico y liderando afirmaciones paranormales desmitificantes. Una gran parte del objetivo de la película es la segunda mitad de la carrera de Randi, cuando exhibió públicamente a otros magos y celebridades que afirmaron tener capacidades psíquicas u otras paranormales.
El compañero de toda la vida de Randi, el compañero de toda la vida de Randi, también está perfilado en la película de Randi, así como varios magos de celebridades y escépticos que fueron influenciados por Randi durante su carrera. La lista de los cuestionados incluye a Penn y Teller, Bill Nye, Adam Savage y Alice Cooper, quienes una vez usaron a Randi durante su gira de 1973 cuando simuló en el escenario.
Aunque “un mentiroso honesto” no hizo mucho en la taquilla, es ampliamente elogiado por las críticas y los miembros públicos. Está “certificado fresco” por Rotten Tomatoes con una puntuación de críticas del 98% y un puntaje de audiencia del 88%. Confía en nosotros, si te gusta el escepticismo científico, te gustará “un mentiroso honesto”.
Religioso
Películas de Lionsgate
El documental de Bill Maher en 2008 “religioso” es una exploración algo controvertida de sus sentimientos con respecto a tres de las religiones más grandes del mundo, el judaísmo, el cristianismo y el Islam. La premisa principal de Maher es que no entiende la adhesión a personas con personas con textos religiosos, y busca comprender mejor a los discípulos de la religión y por qué continúan practicando. Su comportamiento ligero y su escepticismo sarcástico a veces se encuentran por la hostilidad de algunos de sus sujetos, que no aprecian su cuestionamiento de su fe.
Maher viaja por todo el mundo por su documental, incluidas visitas a muchos sitios sagrados en el Medio Oriente, y pasa tiempo entrevistando a los líderes de las tres principales religiones Abrahámicas, durante las cuales las cuestiona sobre el estado de la religión en el mundo moderno. La película está dirigida por Larry Charles, conocida por su trabajo haciendo las películas del barón de Sacha Cohen “Borat”, “Bruno” y “The Dictator”.
“Religioso”, que es un portmanteau de palabras religiosas y ridículas, tiene un puntaje de audiencia del 78% en Rotten Tomatoes sobre la base de más de 25,000 visitas. Es una mirada ligera y a veces cínica a la religión hoy, presentando a Maher haciendo algo de su mejor trabajo.
Entre mi mente
Liberando Trafalgar
En The World of Music, el documental de 2019 “Entre Me and My Mind” ofrece una visión íntima de la vida y la carrera del músico y cantante de Phish, Trey Anastasio. El rodaje del documental tiene lugar de 2017 a 2018, durante el cual Anastasio se está preparando para los próximos conciertos Phish mientras escribe un nuevo álbum titulado “Ghosts of the Forest”. La película le dice a Anastasio y Phish mientras se preparan para dos estadías en el Madison Square Garden, una durante el verano de 2017 y otra durante la celebración del Año Nuevo 2018.
Una gran parte de la película es Anastasio reflexionando sobre su carrera pasada con amigos y familiares, incluidas su esposa y sus dos hijas. La película también cubre la desgarradora pérdida de su amigo por la vida Chris “C-Cott” Cottrell of Cancer. Hay excelentes actuaciones en vivo de Anastasio Solo y con Phish, incluidos los teatros increíbles durante su carrera de Año Nuevo de 2017 a 2018 en Madison Square Garden.
En Rotten Tomatoes, “Entre yo y mi mente” actualmente tiene una puntuación de audiencia del 100% con más de 100 avisos de audiencia. Es un aspecto increíblemente perspicaz e interesante de uno de los compositores creativos de rock más innovadores y creativos, y vale la pena verlo, o dos.
André Le Géant
HBO
Saltando al mundo de la lucha profesional, el documental de HBO 2018 “André Le Géant” echa un vistazo al viejo luchador y su breve pero ilustre carrera. La película sigue toda la vida de André, comenzando con su infancia en Francia y cruzando su carrera de lucha libre, finalmente terminando con su trágicamente joven muerte a la edad de 46 años. Aunque André es descrito como una figura más grande que la vida por sus contemporáneos y sus familiares, sus infelices luchas físicas y emocionales también están cubiertas. Aunque su gran estatura lo convirtió en un gran atractivo para la pelea, esto se debió a una condición conocida como acromegalia.
Los ex luchadores que trabajaron con André, incluidos Hulk Hogan, Jerry Lawler y Ric Flair, así como su ex jefe Vince McMahon, dan entrevistas sobre él para la película. Chronicle también es una crónica de su famoso papel en “The Princess Bride”, con varios de sus camaradas de la película que también dan entrevistas para el documental.
“André the Giant” es una mirada muy íntima y conmovedora al ex luchador, y actualmente tiene una nota de audiencia del 91% sobre Rotten Tomatoes. Incluso si no eres fanático de la lucha, siempre es un documental muy interesante de ver.
Corazones y mentes
Imágenes Rialto
Peter Davis publicó uno de los documentales más influyentes en la Guerra de Vietnam en 1974, titulada “Corazones y mentes”. Filmado durante la guerra y liberado entre los acuerdos de paz de París en 1973 y la caída de Saigón en 1975, “Corazones y mentes” salieron cuando todavía había miles de personal estadounidense estacionado en Vietnam. La película examina la guerra desde muchos ángulos diferentes y tiene entrevistas con docenas de veteranos de Vietnam que acababan de regresar a casa, así como a muchas personas vietnamitas que viven en la guerra del norte y el sur de Vietnam.
Uno de los momentos más poderosos de la película se refiere a una entrevista con el ex comandante de las tropas estadounidenses en Vietnam, el general William Westmoreland. La película muestra que Westmoreland habla insistentemente de cómo los vietnamitas no han dado el mismo valor a la vida que los estadounidenses, intercalados con escenas fúnebres vietnamitas que muestran miembros de la familia agonizados y de luto. La película fue increíblemente popular cuando se estrenó, ganando el Oscar de 1975 al mejor documental.
En 2018, se agregó “Hearts and Minds” al Registro Nacional de Cine. Aunque se hizo hace varias décadas, “corazones y mentes” sigue siendo un documental muy relevante hoy. Es posible que aún no llame la atención que ha hecho una vez, pero es un reloj más que válido.
Neto
Películas de Goldcrest
Mientras que muchas personas han oído hablar del “RESTREPO” nominado en los Oscar de 2011, “muchos no conocen su suite” Koringal “2014.” Regimiento, 173º equipo de combate de la Brigada Aerotransportada fue estacionado.
La película explora la vida diaria de las tropas estacionadas en el valle de Koengale, donde la película toma su nombre e incluye imágenes de combate y entrevistas con los soldados. Las entrevistas son increíblemente interesantes, porque los soldados discuten la evaluación emocional y psicológica de que la guerra les tiene a ellos y a sus familias en casa.
“Korengal” tiene una partitura de críticos del 87% en Rotten Tomatoes, y aunque no es tan anunciado como su predecesor, siempre es una película muy interesante e históricamente preciosa.
Blancos salvajes y maravillosos de Virginia-Western
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Uno de los documentales más entretenidos hasta la fecha es la película de 2009 “The Wild and Wonderful Blanc of West Virginia”. El documental fue producido por Johnny Knoxville y Jeff Tremaine de la serie “Jackass” de MTV y sigue a la familia blanca del condado de Boone, en Virginia-Western. Los blancos son una familia pobre que vive en un área económicamente deprimida, y cuentan en gran medida con actividades ilegales y subsidios gubernamentales para mantenerse con vida.
La familia también lucha contra la adicción a las drogas y al alcohol, ya que se muestra que varios miembros involucran cantidades excesivas de consumo de drogas y tráfico de drogas. En un momento, uno de los miembros de la familia perdió a su recién nacido en los servicios de protección infantil después de ser descubierto que nació con drogas ilegales en su sistema. El patriarca familiar, D. Ray White, había sido brevemente famoso a principios de la década de 1990 como bailarín de montaña, y su hijo Jesco (foto de arriba con Johnny Knoxville) también encontró el renombre a través del baile como “The Dancing Outlaw”.
Aunque las dificultades familiares son notables, la película también explora sus vínculos profundos entre sí y su fidelidad perfecta. Definitivamente es una mirada única al condado de Boone, en Virginia-Western, pero también inolvidable.
Si usted o alguien que conoce necesita ayuda para problemas de dependencia, hay ayuda disponible. Visite el Administración del sitio web de servicios de adicción a las drogas y salud mental O comuníquese con la línea de asistencia nacional de Samhsa al 1-800-662-HELP (4357).
1913: Semillas de conflicto
PBS
“1913: Seeds of Conflict” es un documental del galardonado cineasta Ben Loeterman en colaboración con PBS. Explora los orígenes del conflicto israelí-palestino en los años anteriores a la Primera Guerra Mundial. En 1913, Israel y Palestina modernos estaban bajo el control y la administración del Imperio Otomano, lo que permitió a los inmigrantes judíos comenzar a establecerse en varias partes del país. Esto ha establecido un conflicto entre el nacionalismo árabe y el nacionalismo judío (conocido como sionismo), que es la base de la película.
La película se basa en muchos investigadores principales sobre la historia del conflicto, con investigadores y maestros de todo el mundo, incluidos Israel y Palestina. Aunque no llamó mucha atención fuera del universo PBS, “1913: The Seeds of the Conflict” es un documental muy educativo que cuenta una historia convincente, y muy relevante, con cualquier persona curiosa en la historia del conflicto.
Big River Man
Después de la vida del nadador del maratón Martin Stru y los altibajos de la fama, “Big River Man” de 2009 es parte de Werner Herzog, un juego de Chris Smith. El puesto parece ser un tipo jovial, hasta que el efecto prolongado de la natación, el Amazonas comienza a causar estragos en él, dejándolo enfermo, sudoroso y mareado. Como proclamó un dios por los ciudadanos locales, todo parece posible y uno se pregunta si se dirige hacia la seguridad y la gloria después de todo.
El director John Maringouin fluye al tramo de Stlic y nos lleva profundamente al corazón oscuro de Brasil mientras Strel está luchando a través de millas de agua y agua marrón, tal vez buscando un nuevo comienzo para sí mismo. Es una película primordial, dura como las uñas en lo que es sobrevivir a las ranuras y flechas de la Madre Naturaleza, de Destiny y su propio orgullo. Es un reloj fascinante y, en última instancia, doloroso,.
La mujer que no estaba allí
Canal geográfico nacional
El 11 de septiembre fue una pesadilla para todos los que estaban allí, y es difícil imaginar que cualquiera podría querer afirmar que estaba en la zona cero en este doloroso día. Pero la mayoría de la gente no es Tania. En este documental National Geographic de 2012 de 2012, “La mujer que no estaba allí”, Head’s radica en la pérdida de un prometido y el escape de la muerte en sí comienza a desenredar: aún más terrible, es el jefe de la red de sobrevivientes del World Trade Center. El escándalo resultante terminó con una atención generalizada, lo que finalmente hizo que la cabeza sea tristemente famosa.
El director Angelo J. Guglielmo Jr. no le da al examinar a las personas heridas por la cabeza, su necesidad de compensar una mentira tan monstruosa y las personas que han sido heridas y bambboarosas por sus mentiras. El tratamiento es una visión general impactante de lo que el hambre sin restricción de atención, aprobación y afecto puede hacerle a una persona cuando está en contra de las cuerdas.
Mi vieja escuela
Qué idea tan atrevida para un documental. “My Old School” de 2022 cuenta la historia de Brian Mackinnon, de 32 años, que finge ser un adolescente y regresa a su vieja escuela bajo una identidad falsa. Su objetivo: reanudar sus exámenes superiores. Su otro objetivo: ingrese a la Escuela de Medicina, que no aceptará a nadie mayor de 30 años. Se encuentra enseñado por algunos de los mismos maestros, ninguno de los cuales lo reconoce.
Jono McLeod, un fabricante de documentos, frecuentó la escuela con Mackinnon la primera vez, y aquí cuenta la historia de su compañero de clase con humor, entusiasmo y singularidad. Mackinnon acordó ser entrevistado para el documental, pero se negó a aparecer frente a la cámara, por lo que el actor Alan Cumming “interpreta” a Mackinnon y los labios sincronizados con los comentarios pregrabados del hombre. McLeod se divierte desentrañando la situación, pero no duda en subrayar la peculiaridad cuadrada y desmoronando todo el escenario. Es una clase magistral en el fraude de la deconstrura y todas sus influencias insidiosas.