Con todas las travesuras multiversales en “Spider-Man: Across the Spider-Verse”, mis dos escenas favoritas de la película son las dos más tranquilas. El primero llega cuando Gwen Stacy (Hailee Steinfeld) se adentra en el mundo de Miles Morales (Shameik Moore), y los dos comparten una conversación sincera mientras se sientan boca abajo en lo alto de la Torre del Banco de Williamsburg, expresando cómo cada uno se siente tan aislado. de su propia existencia y parentesco sólo puede encontrarse en las experiencias del otro. El otro también sucede en una azotea, donde la madre de Miles, Rio (Luna Lauren Vélez), es testigo de cómo su hijo se esfuerza por contarle sobre la tormenta que se arremolina dentro de su cabeza.
Cada vez que la mayoría de las películas de superhéroes intentan ser emocionales, van de dos maneras. O son histriónicos o recurren a la palabrería cliché. Los personajes rara vez tienen la capacidad de sentarse, respirar y estar en el momento en que se sienten. Pero estos son los momentos en los que realmente conocemos y nos preocupamos por estos personajes y queremos verlos superar todos los obstáculos que se interponen en su camino. Un abrazo silencioso entre Gwen Stacy y su padre, mientras los colores cambian de verde-azul a naranja, dice mucho sin decir una palabra.
Estas escenas requieren una enorme confianza por parte de los cineastas de que entienden a estos personajes y que la audiencia también los entenderá. Las películas de “Spider-Verse” también son películas con clasificación PG, dirigidas a audiencias incluso un poco más jóvenes que la típica película de superhéroes, y tener ese tipo de confianza en tu audiencia joven no siempre es un hecho, incluso cuando debería serlo. Sé que la tentación en una película de superhéroes es tener drama constante, emociones constantes y movimiento constante, pero si eso es todo lo que tienes, simplemente agotarás a tu audiencia.