En las primeras horas de la mañana del 27 de mayo de 2022, millones sintonizaron el tan esperado primer volumen de Stranger Things 4 de Netflix. Durante el fin de semana del Día de los Caídos, la serie batió récords de Netflix. Es probable que esto vuelva a suceder cuando se estrenen los últimos dos episodios de la Temporada 4 el 1 de julio para el fin de semana del Día de la Independencia. El primer volumen de la temporada 4 tenía una calidad épica, con episodios de gran tamaño que hacían una transición eficiente de un hilo de personaje al siguiente (no es una hazaña fácil de lograr). Además de la autenticidad prototípica de los años 80 (1986 esta vez) y efectos visuales increíbles dentro de otra historia inusualmente oscura (muy oscura), apretada, intensa y bien escrita por los hermanos Duffer. Pero al comienzo de los nuevos episodios, me intrigó de inmediato cuando escuché a Max (Sadie Sink) escuchar “Running Up That Hill (A Deal With God)” de Kate Bush en su walkman específico de la época mientras caminaba por los pasillos de su escuela. Como superfan de Kate Bush desde hace mucho tiempo, inmediatamente comencé a florecer un poco, pero luego se volvió abrumador cuando la canción reapareció a lo largo de los episodios, y finalmente culminó en un momento poderoso que sucede en el episodio 4 titulado “Dear Billy”. La canción se ajusta a la línea de tiempo de marzo de 1986, se lanzó en el otoño de 1985 y también se convirtió en la única canción exitosa de Kate en los Estados Unidos. Entonces, todo encaja en por qué Sadie escucharía la canción, pero fue bueno ver que en realidad era su canción favorita. Entonces, ¿quién es Kate Bush y cómo encaja esta canción en una historia importante de Stranger Things 4?
Un vistazo a Kate Bush
Conocí la música de Kate Bush por primera vez en el verano de 2002. Escuché uno de los CD de mi madre, que incluía una canción de cada una de las cantautoras influyentes y, coincidentemente, la primera canción que escuché que se convertiría en mi todo. En ese momento, el artista musical favorito era “Running Up That Hill (A Deal With God)”. La canción tenía una cualidad espeluznante, seductora y aparentemente de otro mundo que me absorbió directamente en la pasión y las emociones de las letras y la entrega de Kate, pero también en los paisajes sonoros esotéricos que atronaban a través de mis viejos auriculares y en mi alma. Justo antes de que los mp3 y las descargas de música comenzaran a saturar el mercado, recuerdo ir directamente a Amazon y pedir una caja de CD con todos los álbumes de Bush. Desde entonces, me he transportado al singular arte de Kate.
Pocas artistas son tan versátiles y decididamente diferentes como Kate Bush. En una canción, estás al borde de las lágrimas mientras ella canta sobre los recuerdos de su madre muerta provocados por mirar una pequeña jarra marrón. Y en la siguiente pista, eres transportado a los rincones del subconsciente, donde ángeles y demonios emergen a través de tus auriculares en ejemplos surrealistas de desconcertante rareza. Es casi un milagro que Kate Bush haya firmado un contrato de grabación importante, pero afortunadamente las grandes discográficas estaban dispuestas a darles una oportunidad a los artistas experimentales y audaces en la década de 1970. Bush nació en 1958 y creció en una familia de clase media alta de Kent, Inglaterra. Tuvo talento musical casi desde el comienzo de su vida, ya que comenzó a escribir canciones, cantar y tocar instrumentos mucho antes de entrar en la adolescencia. A mediados de la década de 1970, David Gilmour de Pink Floyd financió versiones de demostración de algunas de las canciones de Kate que luego llevó a EMI; Kate firmó casi de inmediato. Su extraña pero hermosa canción “Cumbres Borrascosas” fue lanzada en la primavera de 1978, y su estrellato estaba asegurado cuando se convirtió en la primera cantautora en encabezó las listas del Reino Unido con una canción escrita por él mismo.
Max’s Song: Running Up That Hill (Un trato con Dios)
El personaje de Max ha sido durante mucho tiempo uno de mis favoritos desde que se agregó al programa en la temporada 2. Al final de Stranger Things 3, su personaje estaba en una encrucijada gracias a la trágica muerte de su hermano mayor Billy, que se hizo todo más complejo y emotivo para ella porque los dos nunca se habían llevado bien. Cuando retomamos la historia de Max en esta nueva temporada, ella está obviamente deprimida. Su hermano está muerto, asesinado gráficamente frente a ella, y ahora debe hablar abiertamente y de mala gana con un consejero escolar. Aunque la canción de Kate no se trata de intercambiar lugares con una persona fallecida, una primera escucha comparando la letra con la situación de Max fácilmente podría implicar eso. La música de Bush tiene esta cualidad; No es necesario mantener el significado directo, ya que gran parte de la emoción y el poder que se encuentran en sus canciones pueden imitar otras experiencias emocionales profundas en nuestras vidas. En “Dear Billy”, Max, después de haber sufrido un trauma, se convierte en una nueva víctima del villano Vecna de la temporada. Sus amigos descubren que su canción favorita es lo único que puede mantenerlo alejado de la maldición de Vecna, y en una escena emocionante y bellamente filmada, los atronadores sintetizadores y las poderosas emociones de “Running Up That Hill” suenan sobre la banda sonora, mientras Max continúa. a través del revés para llegar a sus amigos en este reino. La letra coincide con la lucha y la perseverancia de Max, y los paisajes sonoros de otro mundo de la canción también se combinan con las imágenes en pantalla. Es un momento decisivo hecho a medida para Kate Bush.
La importancia de Kate Bush
Para nosotros, los fanáticos de Kate Bush, conocemos toda la historia, y si eres como yo, te estás saltando todo lo que has visto impreso un millón de veces antes sobre el viaje de su vida, la historia de las listas, etc. Lo que realmente importa en la música de Kate Bush trata de descubrir por qué ha sido tan importante en las décadas transcurridas desde el desarrollo de la música popular. Probablemente también sea por eso que los Duffer Brothers incluyeron “Running Up that Hill” tan a menudo en el Volumen 1, y por qué esa canción literalmente salvó la vida de Max. Pero todos los hechos sobre la vida de Kate que ves impresos una y otra vez no son tanto pereza de escritor; es imposible escribir con autoridad sobre Kate porque es todo un enigma. Desde principios de la década de 1990, Kate ha vivido una vida casi exclusivamente privada, con solo un puñado de entrevistas de radio y prensa, un puñado de galas de premios y un exitoso concierto de residencia en 2014 (sus primeros shows en vivo en 35 años), incluido su perfil público. . en casi 30 años.
Kate Bush es un anatema para la forma en que digerimos todos los medios en estos días. ¿Qué la hace importante ya que antes de la semana pasada pocas personas fuera de su fandom sabían quién era? Bueno, hay varias razones. Kate todavía es bastante conocida en Gran Bretaña y fue una fuerza importante en la música británica a finales de los años 70 y 80. Esta pregunta parece implicar por qué ya no está constantemente en los titulares, en giras, incluso en We Talk, etc. De hecho, han pasado décadas desde que Kate se comprometió con este tipo de publicidad con fines promocionales. Desde alrededor de 1978 hasta 1982, Kate fue la sensación de los tabloides en el Reino Unido, una gran “estrella” en muchos sentidos. Y luego lo apagó porque nunca le interesó en absoluto. Nunca estuvo interesada en recorrer el mundo, y probablemente por eso nunca logró triunfar en Estados Unidos, y probablemente también porque su música era demasiado cerebral para Estados Unidos. Es una Laurie Anderson británica en muchos sentidos, y Laurie tuvo un pequeño éxito en Estados Unidos, pero luego todo el mundo volvió al pop estúpido.
Kate Bush es, y lo digo con mucho tacto, la música popular de una persona pensante. Su arte es imaginativo, audaz, teatral, de otro mundo, crudo, emocional y muy, muy veraz hasta el punto de que puede hacer que muchos oyentes casuales se sientan confundidos o incluso incómodos con la forma en que a menudo crea paisajes sonoros e historias que impactan en los aspectos más íntimos y aspectos celosamente guardados de la experiencia humana. Ella es una singularidad casi en la forma en que literalmente sondea las profundidades fantásticas de su mente y logra transmitirlo todo en sus letras, sonidos y entregas vocales altamente versátiles. Luego están las imágenes, que son un canon de creatividad completamente separado. Puede ser tranquila e increíblemente seductora en una canción, y luego aparecer como una aparición de drogas alucinógenas de otro planeta en la siguiente canción. Ella también lo logra todo sin una pizca de pretenciosidad o subversidad afectada: simplemente te pone en un trance que es excepcionalmente inquietante y seductor. Y luego se vuelve aún más sorprendente una vez que te das cuenta de que ella escribe cada palabra, produce cada canción (excepto los dos primeros álbumes) y cada parte de lo que hace es exclusivamente suya. Entonces, ¿por qué no la elogian constantemente? Porque no respeta y nunca ha respetado las reglas y expectativas de la industria. Es un milagro que alguna vez haya firmado un contrato de grabación con un sello pop importante.
Kate Bush es más que una simple cantante o intérprete; es una artista pura, casi como si una novelista, pintora o cineasta con dotes musicales hubiera decidido empezar a escribir canciones y grabar música cuando era una adolescente. Con eso en mente, es más fácil ver por qué su música atrajo a los Duffer Brothers y el enfrentamiento de Max con Vecna, especialmente fuera del hecho de que esta canción era simplemente una pista alternativa famosa a mediados de los 80. El álbum de Kate The Dreaming vino y se fue en 1982, regresó con Hounds of Love en 1985 y su estilo cambió drásticamente de los paisajes sonoros casi inalcanzables (pero increíblemente creativos) de The Dreaming. Ahora había comprado una casa en el campo y gastó una gran suma de dinero en construir su propio estudio de grabación privado en su propiedad. Esto fue intencional en muchos sentidos, ya que indicaba que ya no estaba interesada en el aspecto de la fama de ser una artista discográfica popular. Continuó haciendo trabajos promocionales ocasionales, pero comenzó a resistirse a la necesidad de lanzar material constantemente y decidió tomarse su tiempo para crear su música. Después de The Red Shoes en 1993, desapareció del ojo público durante 12 años (desapareció por completo) y desde entonces ha mantenido un perfil privado. Ahora solo existe para sus fanáticos que quieren interactuar con su música cada vez que aparece. Ella no tiene redes sociales ni nada de lo que esperamos de la gente ahora (ciertamente gente famosa) y creo que es seguro decir que así es como ella lo prefiere. Entonces es como ella siempre quiso: su perfil público ahora solo existe a través de sus fans. Y gracias a Stranger Things 4, toda una nueva generación de oyentes está descubriendo esa cualidad extraña y seductora de su música que escuché por primera vez. hace 20 años.
Stranger Things 4, Volumen I se está transmitiendo actualmente en Netflix.