Prețul sobrietății în industria pop – Știri din Spania


Într -un moment în care umplerea stadioanelor este sinonimă cu succesul absolut, Miley Cyrus A decis să rămână acasă. El nu o face pentru plictiseală sau de dezinteres, cu atât mai puțin din lipsă de oportunități. El o face pentru ceva mult mai neconstabil – cel puțin până de curând – în ecosistemul pop global: protejează -l pe al său Sănătate mintală şi Stocați sobru. Refuzul său de a merge în turneu cu Subiect frumosultima sa lucrare de înregistrare, a dezlănțuit un val de comentarii, multe dintre ele cuprinzătoare, la fel de multe, dezamăgite. Dar, dincolo de anecdotă, poziția lui Cyrus pune o conversație urgentă pe masă: la ce preț este susținută industria divertismentului?

În declarațiile recente, cântăreața a mărturisit că, pentru ea, sobrietatea este o formă de spiritualitate, aproape o dogmă personală. Scenariul, însă, amenință acest echilibru: “Este cu adevărat dificil să mențineți sobrietatea atunci când sunteți în turneu”, El a explicat la televizor, demonstând mitul romantic al artistului nomad, inspirat veșnic de aplauze. Pentru Cyrus, urale publice sunt încă un medicament, la fel de dependență ca oricare altul, cu diferența că consumul său nu este pus la îndoială, ci este sărbătorit.

Cântăreața nu este singură. Justin BieberShawn Mendes, Lorde, Florence Welch, Arlo Parks, Zayn Malik sau Chappell Roan Sunt doar unii dintre artiștii care și -au ridicat vocea – sau în jos pe perdea – pentru a -și pune sănătatea mentală înainte. Chiar Taylor Swiftsimbolul hiperproductivității pop, cântă despre epuizarea emoțională care înseamnă să rămâi „pe” tot timpul. În aceste aceleași linii, industria a început să reacționeze, deși timid. Universal a anunțat inițiative de a avea grijă de artiștii săi și de a începe proliferează „reședințe” atât de numeroase, Spectacole fixe în același loc care reduc logistica și uzura emoțională a tururilor.

Dar aceste paliative sunt întârziate și sunt insuficiente pentru o generație de artiști care au crescut sub controlul constant al rețelelor de socializare, unde vizibilitatea nu se odihnește niciodată. A ajunge la un scenariu implică tratarea unei combinații toxice de singurătate, presiune, anxietate și supraexpunere. Toate acestea, în timp ce se intenționează ca fiecare performanță să fie un moment magic, demn de un videoclip viral. Nu este ciudat că, pentru mulți, alternativa este să dispară din focalizare și să recâștige respirația.

Paradoxal, în timp ce stelele claudate înainte de greutatea propriilor curse, datele de muzică live continuă să bată recordurile. În Spania, 2024 a fost anul cu cea mai mare colecție de istorie pentru vânzarea de bilete și nume precum Bruce Springsteen, Karol G sau Taylor Swift și -au transformat tururile în evenimentele planetare. Industria își freacă mâinile, dar nu întreabă suficient ce se întâmplă în spatele perdelei.

Cazul Miley Cyrus Este deosebit de ilustrativ, deoarece ne obligă să ne reconfigureze percepția despre succes. Renunțarea la un tur multimilionar pentru a păstra stabilitatea emoțională nu este un act de slăbiciune, ci de forță. Pentru a pretinde dreptul de a nu fi exploatat, de a nu fi disponibil tot timpul, pentru a nu fi nevoit să demonstreze constant că este de vârf, este un gest politic și profund uman.

Că este o stea a mărimii sale care îl verbalizează poate deschide calea către mulți alții care nu au rețeaua de securitate sau faima lor consolidată. Pentru că, după cum își amintește criticul Ryan Dombal, majoritatea muzicienilor continuă să depindă de tururi pentru a supraviețui economic. Dacă nu ating, nu mănâncă. În acest sens, Cyrus este, de asemenea, un privilegiu: a putea spune „nu” fără teama de a dispărea.

Trăim într -o epocă care a făcut din productivitate o poruncă și o epuizare, o medalie. În acest context, ascultarea unui artist care să spună „Vreau să am grijă” poate părea revoluționară. Dar nu ar trebui să fie. Ar trebui să fie normal.

Pentru că, până la urmă, spectacolul nu poate urma dacă protagoniștii săi se rup în interior. Și poate că a venit momentul să -i aplaudă pe cei care au curajul să urce de pe scenă să continue să fie ei înșiși. Chiar dacă nu umplu stadioane. Deși nu se întorc. Deși nu îndeplinesc așteptările noastre. Pentru că ceea ce este în joc, dincolo de muzică, este sănătatea. Și asta nu se mai întoarce. @Mundiario

Source link


Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *