El antiguo tema de las mujeres que buscan jóvenes eternos (a cualquier costo) inspiró el Camp Classic de 1992 La muerte se convierte en ellaprotagonizada por Meryl Streep y Goldie Hawn, cuando amigos se convirtieron en rivales eternos. Más de 30 años después, la comedia satírica de Robert Zemeckis sobre aquellas mujeres que toman una poción rejuvenecedor se ha convertido en un exitoso musical de Broadway dirigido y coreografiado por el ganador de Tony Christopher Gattelli (Pacífico Sur, Periódicos) y protagonizada por Megan Hilty (Smash) y Jennifer Simard (Compañía, hola, Dolly!). Gattelli se unió a la producción un año y medio antes de su gran inauguración en la ciudad de Nueva York en noviembre, lo que siguió a una aclamada carrera anterior en Chicago. Aunque el musical es un juego lleno de risas, sus temas son más oportunos que nunca.

El discurso sobre el envejecimiento (y el antienvejecimiento) dominó 2024. En política, el presidente Biden renunció como el candidato demócrata después de ser etiquetado como “demasiado viejo”, solo para Donald Trump (solo cuatro años menor que Biden) para ganar la carrera. En Tech, expertos continuaron el debate ético sobre el potencial de la inteligencia artificial para extender, e incluso preservar, la vida de uno a través de los servidores digitales. En cine, Demi Moore’s La sustancia ha hecho olas como una sátira horrorizada y horrorizada sobre la obsesión de Hollywood con el rejuvenecimiento.

“Mientras estábamos creando [the Death Becomes Her musical]tuvimos muchas conversaciones sobre el ageismo y la belleza, y lo que eso significa eso, especialmente para las mujeres, y especialmente ser un director masculino que ingresa al proyecto ”, dice Gattelli. “Así que tuvimos muchas conversaciones maravillosas con el grupo para obtener un ritmo sobre cómo todos se sentían al respecto”.

“Realmente nos inclinamos a la parte de la edad, y no tanto la parte física”, agrega. “Cuando tomas la poción, sí, te hace hermoso … pero se trata más de hacerte sentir como la versión perfecta que ves de ti mismo. No tanto, como, ‘Oh, tengo un 20-lo que sea-[inch] cintura ahora. No es eso. Se trata de tu juventud y vitalidad “.

Christopher Gattelli Axel dupeux

En televisión con guión, series como Y así como ese …, el programa matutinoy Trucos están rompiendo un nuevo terreno narrativo para personajes femeninos más allá de sus 20 y 30 años. En los reality shows, Bravo’s Las verdaderas amas de casa La franquicia es más grande que nunca, RuPaul’s Drag Race concedió a Queens otra vida en la competencia a través de un giro de las potiones de inmunidad en la temporada 16, y ABC acaba de emitir su primera temporada de La soltera dorada. En los medios de comunicación, los tabloides son perennemente abuyentes sobre estrellas del milenio como Lindsay Lohan y Christina Aguilera que parecen envejecer mientras relanzan sus carreras.

Pero incluso en plataformas y entornos que resisten el cultivo de las peleas de gato, la ansiedad envejecida aún pulsa y muta a través de nuevos filtros, pieles y lentes. Eso incluye madrastros malvados en cuentos de hadas que enfrentan sus espejos mágicos, desesperados Amas de casa En las redes de cable que filman sus entrevistas confesionales y verificaron personas influyentes en las redes sociales que transmiten sus actualizaciones de estado. Exclusivamente, La muerte se convierte en ella Se destaca como un antídoto para el sexismo continuo de Hollywood al eliminar la eliminación de las mujeres mayores en el casting. Alerta de spoiler: estas mujeres mayores de 40 brillan.

“Quiero decir, este no es un programa con un mensaje porque nuestros dos protagonistas no aprenden cualquier cosa Al final del espectáculo ”, dice Gattelli. “Pero está un poco salpicado a través de eso. Hay una línea que dice: ‘Todos los productores quieren hoy son asnos que son altos y apretados. ¿Qué pasa con el talento? De manera muy sutil y humana, reconocemos lo que está sucediendo “.

Mirando hacia atrás, parece inevitable que tal fantasía maximalista dirigida por Diva estuviera destinada a la Gran Camino Blanco. Pero se necesitó un equipo de actores y creativos repletos de estrellas para revivir esta historia para el escenario. El programa presenta a su propio elenco icónico protagonizado por Hilty como Madeline y Simard como Helen, los roles que Streep y Hawn jugaron respectivamente. Christopher Sieber interpreta a su fuerte interés amoroso, Ernest (Bruce Willis en la película) y Michelle Williams entran en Viola Van Horn, el misterioso personaje Isabella Rossellini encarnado en la película con un nombre diferente. Juntos, elaboran magia.

“En todos los ámbitos, es su momento cómico”, dice Gattelli sobre el elenco. “Ya conocía a Megan, Jen y Chris, y todos tienen huesos divertidos. Creando un musical original, para tener personas con huesos divertidos donde solo puedes arrojarles cualquier cosa … Acabamos de pasar todo el tiempo riéndonos juntos. Además de eso, son personas hermosas y humanos. Y También pueden cantar para los dioses. Es como el número tras número, después del número, después del número. Es literalmente mi sueño gay hecho realidad “.

Michelle Williams, Megan Hilty y la muerte se convierte en su elenco Matthew Murphy y Evan Zimmerman

Williams, el cantante de la fama infantil de Destiny que ahora ofrece el elixir de la juventud como Viola, “es solo una fuerza”, continúa. “Fue divertido verla encontrar el camino en el escenario en Chicago. Desde que ha regresado a Nueva York, solo es asombroso. Esa voz: es de otro mundo, es solo de otro mundo “.

Hilty y Simard son leyendas de Broadway con currículums empacados, pero Gattelli señala que el musical ofrece a los protagonistas femeninos oportunidades para brillar como nunca antes. “Estoy realmente orgulloso de que el programa brinde a artistas como Megan y Jen y Michelle estos roles que podrían no haber tenido”, dice Gattelli. “Los tres están preparando las comidas, y es maravilloso verlos tener este momento. No para regalar nada, pero hay una canción que Megan canta en el primer acto, específicamente, con letras como, ‘No desapareceré. Les mostraré que todavía estoy aquí. Termina siendo divertido, pero en el camino, hay estos momentos de verdad “.

La muerte se convierte en ellaEl equipo creativo incluye el libro de Marco Pennette (Mamá, B Positivo), Música y letra de Julia Mattison y Noel Carey (Sonido de Brooklyn), diseño escénico de Derek McLane (Moulin Rouge! El musical, 33 variaciones), y diseño de vestuario de Paul Tazewell, quien rutinariamente aparece en los titulares de su fantástico trabajo en el Malvado película. Para el lado creativo de la producción, Gattelli se centró en “lo que podríamos traer en el escenario que la película no podía hacer”.

“Realmente nos apoyamos en hacerlo teatral y no confiar tanto en los efectos”, explica. “Recuerdo que había un punto en el que era como, ‘Oh … no, no, no. Estamos en el escenario. Usemos lo que hacemos como creadores y artistas de teatro para contar la historia de la manera en que sabemos cómo hacerlo mejor ”. Gatelli agrega que intentaron ilusiones y trucos que no hicieron el corte final.

La película y la actual parodia de la sensación de Broadway competitividad femenina con alegría violenta a través de tramas que convierten los frenemies en verdaderos amigos … de por vida (literalmente). “Solo recuerdo que es hilarante”, dice Gattelli sobre ver primero la película. “Fue alrededor de esa época cuando CGI salió por primera vez. Estaba asombrado por cómo lo estaban logrando, cómo Zemeckis pudo hacerlo. Y, por supuesto, se convierte en esta cosa icónica. El hecho de que ella [Madeline] No solo cae por las escaleras, sino que hace que el cuerpo se levante. O el hecho de que Goldie recibe un disparo en el estómago y aterriza, pero luego se levanta. Era tan genio, la forma en que todo se utilizó ”.

Taurean Everett (centro) y la muerte se convierte en su elenco Matthew Murphy y Evan Zimmerman

La muerte se convierte en ella es la última entrada de películas populares como Chicas malas, Beetlejuicey Volver al futuro obteniendo el tratamiento musical. Gattelli admite que “lo ha hecho, todos los hemos hecho”, pero destaca que La muerte se convierte en ella se siente diferente.

“La película comienza con Madeline Ashton actuando en un teatro de Broadway. Automáticamente le da permiso. De todos modos, es tan exagerado … ¡lo que se están haciendo el uno al otro! Por supuesto que van a cantar y encender la cara del otro. Lo quieres ”, dice Gatelli. “Cuando veo la película ahora, estoy esperando que comiencen a cantar, porque quiero que lo hagan. Quieres que eso salga de ellos. Es solo la progresión natural de eso “.

Gattelli describe apasionadamente el musical como “hilaridad sin parar” en un momento en que la risa y la alegría son necesarias para contrarrestar los tiempos divisivos. “Lo he visto desde la parte trasera de la casa, y solo para escuchar a una audiencia reír … No puedo decirte cuántas personas son, ‘esto era exactamente lo que necesitaba hoy. Gracias por esto ‘”, dice Gatelli.

“El factor del campamento solo … quiero decir, no quiero dar demasiadas sorpresas, pero Michelle comienza el espectáculo y simplemente derriba la casa”, agrega. “La segunda canción, ‘para la mirada’, es una mirada deletreada, y jugamos en ella. Básicamente es una fantasía gay. La línea final de esa canción es ‘Todos sabemos que todo este maldito espectáculo es para la mirada. ‘ Así que seguimos tirándolo, y siempre es un momento muy divertido “.

No te pierdas La muerte se convierte en ellaahora tocando en el Teatro Lunt Fontanne en la ciudad de Nueva York. www.deathbecomesher.com