El panel de Tokyo Revengers del viernes se retrasó un poco desde su inicio a las 4:45 p. m., pero después de unos minutos llegaron AJ Beckles (Takemichi), Nicolas Roye (Kisaki) y Sean Chiplock (Draken) para poner las cosas en marcha. Después de una presentación (Sean hizo una broma sobre Jonah Scott y Matthew Mercer y las convenciones se dirigieron a Sean cuando no encuentra a alguien tan atractivo y es más accesible en comparación con esos dos; aparentemente, Sean usó su voz de Jonah Scott para contratar a Draken) notaron que era una sesión de preguntas y respuestas para que los fanáticos que asistieron pudieran hacer preguntas, pero Sean tuvo que preguntarle a AJ cómo era saltar a un papel protagónico por primera vez en su carrera desde VA.
Y AJ explicó que todo comenzó… ¡cuando estaba audicionando para To Your Eternity!
Invitados y fanáticos en el panel Tokyo Revengers en ConnectiCon 2023
Para aclarar, A Silent Voice es una de sus obras favoritas, por lo que fue difícil dejar pasar la oportunidad de intentar reservar un papel en To Your Eternity, pero AJ también estaba audicionando para Tokyo Revengers. Investigó quién era Takamichi, y al principio no estaba del todo seguro acerca de este personaje con el pompadour y pensó que era patético. No hace falta decir que lo reservó, leyó el manga y le encantó. En el proceso, aprendió mucho sobre el trabajo de doblaje, ya que tuvo que hacer 44 horas de grabación para Takemichi y, al mismo tiempo, también estaba trabajando en Kemono Jihen (interpretando a Shiki).
AJ luego le preguntó a Nicolas qué pensaba de interpretar a Kisaki. Nicolas explicó que tenía que pasar de interpretar normalmente al héroe o al buen personaje a interpretar a su primer villano en Kisaki. En un momento durante las sesiones de grabación, le dijeron que estaba haciendo que Kisaki sonara demasiado bien, por lo que su director inventó un guión para que Nicolas lo engañara haciéndole creer que había estado invirtiendo en criptomonedas durante aproximadamente una semana para descubrir cómo debería sonar. Esta experiencia, mencionó, le ha servido mucho ya que interpreta a otro villano en la temporada actual de Jujutsu Kaisen (Jugando a Toji).
Para Sean, se trataba de que él tuviera que desempeñar el papel de mentor, lo cual es inusual ya que estaba acostumbrado a interpretar papeles de tipo protagonista cuando era más joven. Después de leer el personaje de Draken, piensa que es una historia diferente a la del Rey Arturo y que Draken es básicamente Merlín, y llegó a esta conclusión antes de la gran pelea fuera de la iglesia en la temporada 2 de Tokyo Revengers. También tiene una teoría de lo que sucederá con Draken basada en Merlín y cómo se desarrollará la serie, pero con el anime aún en camino, eso es solo especulación.
Después de hablar más sobre sus personajes, los invitados respondieron preguntas de los participantes. Primero respondieron cuáles eran sus escenas favoritas que habían grabado hasta el momento. Sean dijo que la escena del hospital con Draken y Mikey era una de sus favoritas. La favorita de Nicolás es una de sus primeras escenas donde Kisaki dice “¿Qué será? ¿Cara o tripas? »
AJ mencionó una escena que hizo que fue “divertida”: el momento con Akkun en el techo en el episodio 4 que pensó que era un momento crucial para Takamichi. “Si no entiendo bien esta escena, simplemente no entiendo al personaje”. dijo AJ. Su escena divertida real fue en la temporada 2 cuando Takamichi y Mikey se conocieron en Filipinas y la forma en que Aleks Le interpretó a Mikey en esa escena fue tan buena que AJ quería intentar superarlo.
Luego, respondieron si hubo cambios importantes después de que Disney adquirió los derechos de transmisión de Tokyo Revengers S2. Si bien no pueden responder al lado de la producción (licencias, distribución, etc.), el director era el mismo que en la temporada 1, pero el equipo era diferente. Especularon que probablemente hay personas en Disney sumergiendo sus dedos de los pies en propiedades de recogida ya que ven productos de anime en Hot Topic y otras tiendas. Luego, Sean notó un cambio general en las agencias, ya que no había un agente sindical interesado debido a los bajos salarios y no era algo en lo que la mayoría de la gente estuviera trabajando hace 10 o 15 años. Pero una vez que se desarrolló el mercado, la pasión de las personas y la tasa de pago aumentaron debido a los esfuerzos de CODA (La tarifa de pago pasó de $ 75 a $ 125 por hora) Ya no era un medio de nicho y hoy en día hay producción sindical en más proyectos de anime. AJ explicó que en el pasado te intimidaban por usar una camiseta de Naruto; ahora puedes ver a los niños en la escuela con una mochila de My Hero Academia.
En respuesta a una pregunta sobre si hubo alguna escena que AJ hizo en la que dijo: “Oh, Dios mío, ¿tengo que expresar eso?”. Bueno, en su mayor parte, las escenas en las que Takamichi llora no eran lo que AJ esperaba. AJ luego respondió si la mayoría de los problemas de Takamichi se resolverían si realmente pudiera pelear. “No”, dijo en un momento. “Tal vez” en otro momento. En serio, sería interesante pensar en eso, pero AJ mencionó que el punto de la historia se perdería si Takamichi pudiera pelear, ya que nunca pudo pelear.
De izquierda a derecha: Sean Chiplock, Nicolas Roye, AJ Beckles
A los invitados se les pidió que nombraran una escena graciosa o memorable de Tokyo Revengers o una escena de otro trabajo: Nicolas recuerda haber ido al estudio un día y el director le dijo que habría un llanto grave con Kisaki, lo que terminó sin suceder después de ver el episodio japonés, por lo que no tuvo que ir demasiado lejos con su llanto.
Sean mencionó que una escena memorable fueron las sesiones de ASMR en las que participó su personaje de Mr Love: Queen’s Choice, Kiro. Su manager era una mujer y la mayoría de las veces si debía o no rehacer una línea dependía de si “le daba cosquilleo”. “‘Me gusta lo que hiciste pero no me da cosquilleo, no me da cosquilleo’. ¿Te imaginas a un hombre casado con una directora pidiéndote que hagas una línea de nuevo y diciendo ‘dame cosquilleo, dame más cosquilleo’?!?!” había comentado en un momento para describir lo salvaje que era.
Recibieron algunas preguntas fuera de Tokyo Revengers durante el panel. Una pregunta es si hubo una voz que hicieron que llevó sus límites demasiado lejos. “¡Mi primera audición fue Jujutsu Kaisen, y tengo que impresionarlos!” La presión que AJ se puso a sí mismo fue demasiada y se quedó sin voz; el difícil en el que fue elegido fue Poison Mushroom Cookie (Cookie Run: Kingdom) debido a los susurros y gritos del personaje. La respuesta de Nicolás fue la voz del hermano menor de Sailor Moon, Shingo, donde se le dijo que fuera de joven para sus líneas en casi todas las sesiones. Como si estuviera diciendo sus líneas, le dirían que fuera aún más joven y debido a su horario y al ser su primer anime, estaba un poco estresado cada vez que iba a una sesión.
Mientras Nicolas recordaba su tiempo con Shingo, Sean recordó una época en la que había un estudio, uno de los gerentes lo llevó a un lado y le dijo que después de reproducir las líneas de Sean y notar que ya no sonaban igual, si no podía entender lo que estaba haciendo, sería difícil presentarlo a los clientes como antes. El único personaje que Sean dio como ejemplo de superar sus límites fue Shiki (EDENS ZERO) debido a la personalidad de Shiki (actúa y luego piensa).
Finalmente recibieron una pregunta de alguien sobre la situación actual de la IA (Nicolas se expresó más al respecto, explicando que parecía más impulsado por los medios y basado en el miedo de lo que debería ser, y que podría ser algo de lo que preocuparse en unos años) pero hay mucho que no pueden hacer al respecto, principalmente porque está fuera de su control. Sean notó, mientras se solidarizaba totalmente con sus compañeros VA, cómo el transatlántico plateado con la amenaza de la IA obligará a los actores a pensar en cómo actúan, cómo presentan sus escenas y cómo exploran sus personajes.
AJ cree que debería haber restricciones para la IA, y Sean estuvo de acuerdo al mencionar un posible escenario en el que alguien podría usar su voz para decir algo que en realidad no dijo y se metería en problemas por ello, por lo que el peor de los casos de usar la IA de manera incorrecta es donde radica la principal preocupación. En otras palabras, la IA es más una herramienta de agregación que una herramienta de creación y, si esto no se aborda en aras de las ganancias, genera problemas importantes.
Luego, el panel terminó con un asistente pidiendo a los invitados que se jactaran de sus mascotas (ver: AJ habla sobre algunos de sus gatos y un perro, Nicolas sigue algunas cuentas de gatos Maine Coon en Instagram y Sean habló sobre los gatos inesperados en su casa).
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