Marvel Studios

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Ninguna película hará felices a todos, tanto como las estrategias de marketing de cuatro cuadrantes de Hollywood quieren que sea así. Sin embargo, algunas películas dejan una porción u otra del público si están enojadas, ofendidas o simplemente desconcertadas por lo que vieron que las reacciones que siguieron hacen los títulos. Debido a que las noticias y los rumores en el drama detrás del escenario se extendieron rápidamente en línea, incluso las películas que son casi universalmente amadas, así como aquellas tan mediocres que nadie esperaría que causen una fuerte reacción, pueden, por razones desconectadas de su contenido real, terminar avivando las llamas de la controversia como cualquier trabajo intencional de provocación.

Documentales sobre temas políticos con botones calientes con superproducciones familiares que se han presentado accidentalmente en guerras culturales mientras intentan jugar de manera segura, producciones atacadas por el drama de chismes frívolos con películas trágicamente vinculadas a crímenes graves, aquí están las películas que han afirmado la mayoría de las audiencias en 2025 hasta ahora.

Blanco como la nieve

Disney

Un año retrasado por un año debido a la huelga SAG-AFTRA en 2023, la versión en vivo de Disney “Blanco como la nieve” Tiene grandes títulos durante años. Rachel Zegler se enfrentó a una actriz latina que interpreta a Blancanieves, por haber expresado las críticas feministas a la película animada de 1937, y por sus declaraciones políticas anti-Trump y pro-palestina, este último se convirtió en un problema para el productor Marc Platt, cuyo hijo Jonah atacó la oftence de Zegler como “narcisismo”. Mientras tanto, el lanzamiento de la actriz israelí Gal Gadot como una reina desagradable provocó una reacción violenta del lado opuesto del espectro político, con la campaña palestina para el boicot académico y cultural de Israel que requería un boicot de la película.

Los siete enanos también atrajeron controversia. Peter Dinklage se opuso a la idea de rehacer “Blancanieves” en primer lugar debido a los enanos, una posición con la que otros actores de una persona pequeña no estaban de acuerdo. Las fotos de los siete personajes de siete bandidos fueron declaradas mal como reemplazos para los enanos. Los verdaderos enanos de la película, que nunca son mencionados por esta palabra en la película, terminaron siendo creaciones CGI con las que muchos estuvieron mal. Al final, “se ve mal” parece haber excedido las muchas controversias políticas y famosas que rodean la producción en términos de las principales razones por las cuales la “nieve blanca” de 2025 bombardeó en la taquilla.

Sueños de revistas

Briarcliff Entertainment

Durante unos tres meses a principios de 2023, parecía “Sueños de revistas” estaba destinado a ser un competidor de premios serios. Searchlight gastó $ 10 millones para los derechos de la película de Sundance, donde su director Elijah Bynum ha ganado un premio especial por visión creativa. Su implacable brutalidad condujo a reacciones de división, pero todos los que vieron “sueños de revistas” en Sundance acordaron que la actuación de Jonathan Majors como un obsesivo culturista de Maddox Killian fue increíble. Audrey Fox predijo en su revisión para Looper, “” Dreams Magazine “servirá como una tarjeta de presentación para el talento irreprimible de las mayores, y uno de los rendimientos determinantes de 2023.”

Bueno, esta tarjeta de llamada fue revocada cuando Majors fue acusada y declarada culpable de haber atacado y acosado a su ex novia. La representación de las profundidades de la masculinidad tóxica ya no es tan impresionante si no sabemos cuánto actúa la representación. Searchlight lanzó “Dreams Magazine” después del veredicto de culpabilidad de las mayores. La película finalmente fue recogida por Briarcliff Entertainment, una compañía de distribución que hace un nombre en la publicación de películas que otros estudios no tocarán, como “The Apprentice”, y lanzada en silencio en los cines más de dos años después de su estreno mundial.

Si usted o alguien que conoce trata con violencia doméstica, puede llamar a la línea directa nacional de violencia doméstica al 1 -800 –799-7233. También puede encontrar más información, recursos y soporte para su sitio web.

Óxido

Películas que caen hacia adelante

Casi nadie vio “Óxido” en teatros. La mayoría de las personas probablemente no podrían reconocer la película de su título, pero definitivamente se enteraron de él, simplemente lo saben como “Occidente, donde Alec Baldwin disparó accidentalmente y mató a la directora de fotografía Halyna Hutchins”. La armorier Hannah Gutiérrez-Reed fue declarada culpable de homicidio involuntario por el accidente fatal, en el que el cañón Baldwin contenía una ronda de municiones vivos, mientras que el primer subdirector David Halls no recibió competencias de acusaciones de uso por negligencia del arma muerta. Baldwin fue acusado dos veces por homicidio involuntario y se declaró “no culpable” dos veces; Las acusaciones fueron abandonadas la primera vez y despedidas con prejuicio la segunda vez debido a la prueba.

Esta tragedia detrás de escena provocó un debate sobre el uso de armas de fuego como accepciones de cine, algunos pidieron prohibir por completo su uso ahora que los efectos especiales pueden reproducir disparos realistas. A la luz de los grandes títulos de la producción de “Rust”, no es sorprendente que la gente haya tenido problemas para disfrutar de la película misma. Presentando el Festival Camerage en Polonia en 2024 antes de un lanzamiento del verano de 2025, “Rust” obtuvo críticas mixtas de las críticas, aunque muchos han distinguido la cinematografía de Hutchins como su calidad más fuerte.

No hay otra tierra

Películas de Yabayay Media / Antipod

“No otra tierra”, una colaboración entre dos directores palestinos (Basilea Adra, Hamdan Ballal) y dos israelíes (Yuval Abraham, Rachel Szor) que documentan la campaña contra la demolición de las aldeas de Masafer Yatta en el oeste del oeste de Cisjordan de West Cisjordan para una sesión de precios de la mejor semana. Sin embargo, no obtendría una versión teatral completa de que en 2025 y esta versión terminó con autocomistribución porque ningún estudio estaba dispuesto a obtener una licencia documental en los Estados Unidos.

Un paraguas político extremo ha seguido “no otras tierras” desde su primera en Berleral, donde los funcionarios del gobierno alemán han denunciado absurdamente el discurso de la aceptación de los precios del director judío como “antiesemítico”. La película fue sentenciada por el ministro de cultura israelí Miki Zohar por su fuerte crítica al gobierno israelí. El alcalde de Miami Beach, Steven Meiner, amenazó con cancelar el contrato de arrendamiento de un teatro Arthouse para proyectarlo. También fue boicotado por la campaña palestina para el boicot académico y cultural de Israel, quienes afirman que la participación de los directores israelíes “normaliza” la ocupación (muchos de los de Masáfer Yatta se oponen a esta caracterización de la película).

La controversia en torno a “ninguna otra tierra” ha alcanzado un nuevo nivel de miedo el 24 de marzo de 2025, cuando el co -director Hamdan Ballal fue atacado por colonos y propiedad del ejército israelí. Fue liberado al día siguiente. La Academia de Artes y Ciencias de Motion Motion fue reacia a hacer una declaración para apoyar al reciente ganador del Oscar hasta que más de 800 miembros de la academia pidieron a la organización a la organización.

Capitán América: Brave New World

Marvel Studios

“Capitán América: valiente nuevo mundo” Es otra película en 2025 que adquirió una reputación de controversia durante años incluso antes de cualquiera que viniera. Los trolls racistas han sacado sus cuchillos para Sam Wilson (Anthony Mackie) convirtiéndose en el nuevo Capitán América desde el principio, pero otros grupos han encontrado razones para enojarse con la producción durante sus vastos ingresos y demoras.

El título original de la película, “Captain America: New World Order”, se reproduce en teorías de conspiración. El personaje de Ruth Bat-Seraph (Shira Haas) se cambió del superhéroe del agente del Mossad Sabra de la Franja Comic en una revisión israelí ex-negro; Ni los grupos pro-israelí ni los antiisraelíes estaban satisfechos con la forma en que se manejó el personaje, y la película se convirtió en otro objetivo de boicot. Más personas se enojaron con Mackie por un comentario durante un evento de prensa italiano que minimizó al Capitán América como una representación de Estados Unidos, aunque rápidamente respondió a un artículo de aclaración patriótica en Instagram.

Cuando finalmente se lanzó la película en sí, la respuesta crítica fue mixta y se inclinó negativa. Algunas críticas han sido particularmente avergonzadas al final del “Brave New World”, en el que Cap enfatiza al presidente Ross (Harrison Ford) a pesar de sus muchos crímenes. Probar un enfoque “apolítico” para un sujeto extremadamente político finalmente no dejó a nadie completamente satisfecho.

Lilo y punto

Disney

Los remakes en vivo de los clásicos animados de Disney están atrapados entre una roca y un lugar difícil. Manténgase demasiado fiel a las películas antiguas y no hay razón para ver la nueva versión, pero trae demasiados cambios y los fanáticos se quejarán. La versión en vivo de “Lilo and Stitch” ha cambiado el final de la historia, dejando a los fanáticos divididos (para decirlo a la ligera).

En el original, Nani (Tia Carrere) lucha por mantener la tutela de su hermana menor Lilo (Daveigh Chase). En el remake, Nani (Sydney Elizebeth Agudong) pone a Lilo (Maia Kealoha) con la familia Foster para que puedan ir a la universidad en California. La interpretación caritativa de este fin es que la nueva madre anfitriona de Lilo (Amy Hill) ya era parte de su ohana no tradicional, por lo que corresponde al espíritu del original. Pero a la luz de la historia continua del gobierno estadounidense que separa a las familias indígenas, esto ha criado a muchos espectadores según lo cual este remake elimina el comentario sobre la caricatura sobre tales preguntas a favor de las incómodas implicaciones del gobierno.

Otro cambio que molestó a los fanáticos es que Pleeakley (Kevin McDonald en el original, Billy Magnussen en Remake) ya no se viste con drag, sino que usa tecnología para disfrazarse de un hombre humano ordinario. Si bien reducir la presencia de personajes extraterrestres puede haber sido un problema presupuestario, la respuesta “probé” el director Dean Fleischer Tiktok) Mucho sospechoso de que Disney desdecó deliberadamente “lilo y costura” porque tienen otros proyectos recientes.

Otro favor simple

Amazon MGM Studios

“Otro favor simple”, el conjunto de video directo de bonificación de 2018 “Un simple favor” Anna Kendrick se reúne como escritora Stephanie Smothers y Blake Lively como una criminal Emily Nelson (así como otro personaje de giro). Lively era un objetivo favorito de los tabloides, en particular en medio del enjuiciamiento entre ella y Justin Baldoni sobre los problemas de “la producción termina con nosotros” de 2024 y, por lo tanto, el chisma eludió “otro favor simple”. Los rumores han difundido que Kendrick y Lively argumentaron el primero de SXSW en la película. El director Paul Feig negó directamente estos rumores.

No más drama rodeó a una actriz que no apareció en la película: Sharon Stone. La estrella de “Basic Instinct” se quejó de que Instagram estaba “hundida y eliminada de mi papel inesperadamente sin razón”. Los iniciados dijeron que Stone nunca fue arrojada a la película y solo tuvo discusiones sobre un papel. La historia del incesto cinematográfico de la película también fue controvertida por razones obvias (entre “otro favor simple” y la temporada 3 de “The White Lotus”, el incesto queer ciertamente tiene un momento en 2025 …).

El estado eléctrico

Netflix

¿Alguien recuerda “The Electric State”, la película Netflix sobre un levantamiento del robot en otro de la década de 1990 con Millie Bobby Brown, Chris Pratt y la voz de Woody Harrelson como líder del robot M. Peanut? Es la quintaesencia del tipo de película Netflix que ven a los millones de personas, pero a nadie le importa. Alistair Ryder demolió absolutamente “The Electric State” en su revisión para Looper, dándole un puntaje de 1/10.

Entonces, ¿qué hace que esta mala película sea lo suficientemente notable como para ser controvertido? Especialmente el hecho de que esta mala película cuesta $ 320 millones. Incluso dadas las estrellas del gran nombre en el elenco y el vasto CGI, es salvaje pensar que este salón de transmisión cuesta más que el primer “avatar” y casi tanto como “Avengers: Infinity War”. También existe el problema de que el material fuente, una novela gráfica Simon Stålenhag, es realmente bueno, lo que hace que la calma de la película sea aún más abrumadora para los fanáticos del original. Y luego está el uso de la película de la IA, aunque se habría utilizado solo para la modulación vocal aquí, el apoyo de Anthony Russo, los directores Joe y Anthony Russo, para aumentar el uso de la IA en el cine continúan con la indignación.

Una película de Minecraft

Warner Bros.

Hasta la fecha, “Una película Minecraft” es la película estadounidense más exitosa de 2025 en la taquilla del mundo. Este es el tipo de éxito de taquilla que normalmente llegaría a los titulares de su éxito “Save Theatres” … sin el problema de que muchos niños verán la película literalmente destruidas los teatros. En la línea de “The Rocky Horror Picture Show”, pero con menos cuernos y más pollos en vivo “, una película de Minecraft” es la última de una larga línea de películas que provocó el caos en los cines.

Los ancianos se acercaron al fenómeno de los ruidosos Zoomers que se vuelven locos por el “Jockey de pollo!” Escena de varios ángulos diferentes, pánico y condena a la perplejidad y, a veces, una aceptación reacia. Ciertas proyecciones tuvieron que agregar advertencias previas al Sepectacle que desanimaron el avión de palomitas de maíz, mientras que otras proyecciones siguieron el camino opuesto y se comercializaron específicamente para besar y contener la energía salvaje de los fanáticos.

Guerra

A24

La “Guerra Civil” de Alex Garland fue una de las películas más controvertidas de 2024, tanto por su premisa a cargo de conflictos políticos que rompen a los Estados Unidos en el futuro cercano y por la forma en que evitó el contexto explícito de dicha política. La próxima película de guirnaldas, “Guerra,” Codirigido por el Navy Seal Ray Mendoza y basado en la experiencia personal de Mendoza en la guerra en Irak, nunca se ha convertido por completo en la “Guerra Civil” de polvo, tal vez porque pocas personas fueron a verlo, pero esa controversia despertó sobre la naturaleza de las películas de guerra.

Muchas reacciones al trailer de la película lo rechazaron inmediatamente como propaganda militar. La elección de burlarse de los vehículos militares y los uniformes en lugar de someterse a la aprobación del Ministerio de Defensa para usar la habla real aparentemente hablaría en contra de la propaganda como la intención de Garland y Mendoza, y cuando la película misma resultó ser mucho menos “Rah Rah America” ​​que los primeros escépticos, terminó siendo la película más acelerada en el Rotatoe. Pero incluso entre las críticas de la “guerra”, algunas críticas expresaron su incomodidad al aplicar el estilo sin contexto de “guerra civil” a esta verdadera historia y notaron una película como esta desde el punto de vista iraquí nunca se haría.

Pecadores

Warner Bros.

Como una película real, “Pecadores” es bastante inusual. Los críticos lo aman, al público le encanta, todos parecen más o menos para recibir sus mensajes, y su éxito exitoso es una réplica reconfortante para el creciente miedo de Hollywood a varias historias en la segunda administración de Trump. La gran controversia que rodea a los “pecadores” tiene poco que ver con la película en sí y todo que ver con la forma en que Hollywood y los principales intercambios han tratado de minimizar su éxito.

Según un informe de BuitreLos líderes temían que si los “pecadores” tuvieran éxito, podría “poner fin al sistema de estudio”. Lo que estos líderes temían era el acuerdo algo inusual de Ryan Coogler con Warner Bros., en el que los derechos de la película de vampiros volverán al director en 25 años. El fin de semana de apertura nacional de $ 48 millones de “pecadores” fue el más grande para una película original desde Covid, pero los títulos que informan en esta taquilla fueron extrañamente celebradores, tratando de minimizar el éxito al destacar el presupuesto de $ 90 millones.

No hubo cobertura de este tipo cuando “Once Upon A Time in Hollywood” de Quentin Tarantino, que costó al menos $ 90 millones y ha experimentado una oferta similar donde los derechos volverán al director, han abierto a $ 41 millones de confianza avant. Muchos comentaristas han cuestionado este doble estándar: ¿por qué un autor blanco obtiene su valor célebre cuando un autor negro que hace lo mismo se trata como una amenaza para el sistema? Coogling tuvo la última risa: los “pecadores” tenían piernas absurdamente fuertes y ahora ha ganado más de $ 350 millones en todo el mundo.

Juntos

Neón

“Juntos”, la película de terror del cuerpo de Michael Shanks en una pareja (Alison Brie y Dave Franco) cuyos cuerpos comienzan a fusionarse juntos, recibieron algunas de las respuestas más entusiastas en la película de Sundance 2025. Los críticos lo hicieron unánime, con un 100% perfecto. Tomates podridosY el neón gastó $ 17 millones para obtener los derechos de distribución. ¿Pero fue la idea de la película robada?

Un juicio presentado por el guionista, el director de guionista, Patrick Henry Phelan, alega que “Ensemble” plagió su película en 2023 “Mejor Half”. Más allá de una premisa compartida, las similitudes han informado que las dos películas incluyen una referencia “cercana a la” motorización “en el” Simposio “de Platón, terminando la película interpretando a un Vinyl Spice Girls y una escena en la que los amantes conjuntos se esconden fuera del baño, mientras que su fusión genital. “Ensemble” de Shanks se registró con la WGA un año antes en 2019.