Netflix

“Solo los buenos jóvenes mueren”, como dicen. Esto es ciertamente cierto para los programas de televisión, que a menudo parecen cancelarse a pesar de los elogios de las críticas. Con los años, innumerables programas en pantallas pequeñas han mordido el polvo mucho antes de que se suponía que debían hacerlo; En algunos casos, estos refugios se produjeron después de una avalancha publicitaria que indicaba que el público podría esperar ver estos programas en sus pantallas en los próximos años. Si bien muchos espectáculos mueren por muertes pacíficas, los siguientes esfuerzos altamente promocionados fueron lanzados muy públicamente. Ninguna cantidad de trilla de medios antes de la liberación pudo salvar “Firefly” y “The Dark Crystal: Age of Resistance” de sus posibles destinos trágicos.

A pesar del intercambio de cualidades como toneladas de marketing pre-premire y para obtener suites de culto, las razones por las cuales se mataron estas emisiones no son uniformes. Algunos simplemente estaban fuera debido a notas demasiado bajas para justificar valores de producción costosos. Otros se han preservado debido a cambios prioritarios en redes o transmisores. Aún otros han sufrido gracias a las decisiones de planificación de despidos de los líderes de la red. Incluso la pandemia Covid-19 tuvo en cuenta para obligar a ciertos espectáculos a terminar demasiado temprano. Al final, no hay escasez de razones por las cuales las transmisiones de televisión extremadamente impresionantes a menudo van antes de su tiempo.

Terra Nova

Televisión Amblin

Antes de la primera “Terra Nova”, una gran parte de los medios de comunicación en torno a la serie Fox involucraba sus enormes costos. Esta producción de alto concepto con respecto a una familia (junto con otros humanos) del futuro transporte de futuro en tiempos prehistóricos para comenzar una nueva vida tuvo un presupuesto masivo desde el principio. Después de todo, lograr una grandiosa historia de que mezcló dinosaurios digitales realistas con personas de carne y sangre nunca sería una propuesta barata. Sin embargo, Fox tenía una inmensa confianza en el programa, especialmente porque fue producido por Steven Spielberg y presentó el mal “Avatar” Stephen Lang como uno de sus personajes principales.

La red inicialmente planeó hacer su debut “Terra Nova” con una visión general de mayo de 2011 antes de lanzar el resto del programa de otoño siguiente, una estrategia de publicación que imita los comienzos iniciales de “Glee”. Estas ambiciones nunca funcionaron; “Terra Nova” debutó en los últimos días de septiembre de 2011, y sus calificaciones nunca han despegado. Debido a sus costos narcóticos, Fox ha mantenido el espectáculo después de una sola temporada después de pagar tantos recursos, a pesar de la recepción del programa mejorando gradualmente a medida que avanza. Si “Terra Nova” hubiera recibido un poco más de margen de respiración, podría haber obtenido un patrimonio cultural más alto que un problema de trivia en su precio.

Luciérnaga

Zorro

El abuelo de todos los programas de televisión del siglo XXI fue interrumpido en su apogeo, “Firefly” hizo su debut en Fox en el otoño de 2002. El proyecto fue el gran seguimiento de la televisión de Joss Whedon de “Buffy the Vampire Slayer” y “Angel”, lo que significa que todos los ojos estaban en la ciencia ficción occidental. Mientras que el estilo de diálogo de la firma de Whedon perduró, el marco era ahora el alcance más distante del espacio. Por desgracia, los programas de televisión cósmicos que no son “Star Trek” pueden ser una venta difícil para el público en general; Incluso el “Futurama” ahora aprecio y United tenía dificultades para construir una audiencia en su carrera inicial de Fox a principios de la década de 2000. Por lo tanto, “Firefly” tuvo una ruta difícil a pesar de sus inicios en las mejores condiciones con la influencia posterior a la “buffy” de Whedon.

El éxito de “Firefly” del éxito de las evaluaciones fue el extraño enfoque de Fox en la promoción del espectáculo, incluidos los anuncios triviales y la difusión de “Firefly” desglosada. Los arcos y escenarios de personajes clave se han hecho incoherentes a través de las travesuras de la red. Mientras “Buffy” y “Angel” corrieron durante varias temporadas, “Firefly” murió en el agua solo unos meses después del primero. Las críticas positivas no fueron suficientes para mantener el programa a flote, aunque las ventas sólidas de DVD permitieron que la propiedad regresara y vinculara los cabos sueltos como una película de “serenidad”. Tal resultado estuvo lejos de ser “brillante”, como dicen los personajes de “Firefly”.

Alcatraz

Zorro

Un poco más de una década después del siglo XXI, Bad Robot Television había desarrollado una gran reputación por producir espectáculos de género en éxito exitoso como “alias”, “Lost” y “Fringe”. A principios de 2012, el próximo éxito seguro de Bad Robot, “Alcatraz”, comenzó a transmitirse en Fox. El dispositivo de este espectáculo fue que cientos de prisioneros y guardias que desaparecieron de la prisión en 1963 comenzaron a regresar repentinamente al mundo moderno, y un grupo de agentes gubernamentales debe encontrarlos. Era un concepto pesado, y el programa tenía un gran poder estelar en su distribución. El veterano “perdido” no solo Jorge García no solo entre las pistas, sino que los actores del amado cine Sam Neill y Robert Forster también fueron clientes habituales de la serie, prestando gravedad a todos los caos tontos.

“Alcatraz” tenía sus detractores, pero sus fanáticos apreciaron su mezcla de sensaciones e índices semanales autónomos en un mito más grande y convincente. Otros proyectos de robot malos como “Fringe” y “Lost” se transformaron de una manera fascinante en programas completamente diferentes durante varias temporadas, pero “Alcatraz” nunca ha tenido la oportunidad de evolucionar o confiar en su base de fanáticos de culto. Después de solo 13 episodios, la serie, compitiendo con un potencial narrativo, fue interrumpida. A diferencia de otras series de ciencia ficción en una temporada, nunca ha habido ningún susurros de Alcatraz “que se toman otra red. Las puertas habían cerrado en esta mala compañía de televisión de robots prometedor, y no había forma de escapar de su celda de la prisión de cancelación.

Cristal negro: edad de resistencia

Netflix

El entretenimiento moderno está lleno de continuaciones de la cultura pop en los años 80, pero “The Dark Crystal: Age of Resistance” es el raro ejemplo en el que la continuación mejora considerablemente en su predecesor. El mundo sofocante, a veces letárgico del “cristal oscuro” de Jim Henson, se ha profundizado y extendido por la sensibilidad creativa propulsora de la “edad de resistencia”. El director Louis Leterrer está 100% comprometido con lograr Gelflings y fantásticos títeres que coincidan como personas reales con problemas complejos en lugar de simples vasos usados ​​a mano utilizados para explicar la tradición. Este trabajo de 10 episodios gigantescos se lanzó en Netflix en agosto de 2019 y terminó en un cliffhanger burlándose de otras aventuras entre la temporada 1 del programa y la película original “Dark Crystal”.

Aunque Netflix gasta $ 97.7 millones en el proyecto, sin mencionar que todos los medios de comunicación arrojaron alrededor de una nueva pieza de medios “Dark Crystal”, una segunda temporada nunca se ha materializado. Mientras que otros shows exclusivos de Netflix como “The Ranch” y “Big Mouth” tuvieron lugar durante varias temporadas, 13 meses después de sus comienzos, el streamer preservó “Age of Resistance”. Este golpe devastador en la base de los fanáticos de “Dark Crystal” aseguró que los planes para la segunda temporada del espectáculo siempre traerán polvo. Dado el inmenso talento artístico de la “Edad de la Resistencia” y todas las fascinantes posibilidades narrativas en las temporadas potenciales adicionales, es un delito francamente que Netflix no brindó más apoyo para este espectáculo.

Acólito

Disney / Lucasfilm

Los informes sobre el cerebro de la “muñeca rusa” Leslye Headland que evocaban su propio programa de televisión “Star Wars” había estado flotando durante meses cuando “el Acólito” se anunció oficialmente en diciembre de 2020. Desde allí, el programa tardó casi cuatro años en llegar finalmente a Disney, y en los meses anteriores al proyecto “Proyecto”. Los remolques visualizados en gran medida golpearon Internet, y se agregó una visión general del programa a la reedición teatral en 2024 de “la amenaza fantasma”. Mientras tanto, la existencia misma de un show en vivo en la era de la Alta República de “Star Wars” fue suficiente para garantizar que los fanáticos de la franquicia pura y dura fueran conscientes de la existencia de “el acólito”. Sin embargo, toda esta trilla de medios no pudo resolver el éxito para la serie precuela.

A pesar de una primera serie de espectadores en la primera serie y desarrolló un culto fiel después, “Acolyte” tuvo problemas para obtener una audiencia sólida de la semana de los días de la semana, víctima del panorama cambiante de transmisión. Cuando se anunció el programa a fines de 2020, atuendos como Disney + estaban orgullosos de costosos precios de franquicia; Cuatro años después, las pancartas dejaron atrás los costosos espectáculos de género. Dada la muerte de otras series costosas como “Tokyo Vice”, “Halo” y “Time Bandits”, no es sorprendente que Disney haya dejado caer “el Acólito” a pesar de sus creadores que tienen planes concretos para nuevas temporadas. Es una pena que el programa no tenga más temporadas, especialmente dada la escasez actual de los programas originales de “Star Wars”.

Destello

ABC Studios

A fines de la década de 2000, todos querían participar en la acción “perdida”. El exitoso programa de ABC puede haber dividido a algunos espectadores con sus últimas temporadas, pero ha generado el tipo de zumbido y audiencia que es increíblemente raro en el panorama televisivo. ABC trató de lanzar otro programa de ciencia ficción de misterio en serie, “Flashforward”, en 2009. El gancho de este programa (adaptado de la novela de Robert J. Sawyer en 1999) fue que actuó en un mundo donde todos evolucionaron durante dos minutos y diecisiete segundos en octubre de 2009. Durante su inconsciencia, la gente fue testigo de lo que fueron seis meses en el futuro. El drama vino de un grupo de personajes que intentaban desempacar lo que pasó al diablo y si llegaron más desgloses o no.

Mientras que el estreno de “Flashforward” en septiembre de 2009 se estaba acercando y los puntos de venta, como The Guardian y Los Angeles Times, reconocieron que el enorme ABC se generó alrededor del programa. La red realmente quería que esta salida de concepto alto despegara como un reemplazo “perdido”, porque este programa terminó en mayo de 2010. Sin embargo, si bien la nueva serie tenía sus seguidores dedicados y obsesionados, las calificaciones cada vez más mediocres para los últimos episodios de la temporada 1 claramente indicaban que “Flashforward” no hubiera sido futuro. Aunque solo duró 22 episodios, al menos dejó su huella en la cultura pop cambiando para siempre la forma en que la gente vio la oración “porque estaba cargada”.

Cortés

Warner Bros.

Antes de que se convirtiera en la casa de “Reacher” y “Fallout”, la programación original de Amazon Streaming se centró en prestigiosos programas como “Transparent” y “Mozart in the Jungle”. “Cortes”, una miniserie que le dice al explorador Hernan Cortes, habría continuado esta tendencia con una distribución y una vista excepcionalmente a la vista. Steven Spielberg produjo el proyecto mientras el guionista de “Schindler’s List”, Steven Zaillian, escribió sus guiones, y no menos que Javier Bardem tuvo que desempeñar el papel titular en lo que iba a ser una gran epopeya histórica. El ambicioso proyecto fue solo unas pocas semanas de disparar bajo la dirección de Ciro Guerra y Cristina Gallego cuando Covid-19 obligó a “Cortés” a cerrar. Seis meses después, Amazon abandonó el proyecto gracias a la forma en que sería costoso reiniciar y ejecutarlo bajo protocolos de estilo.

Tres meses antes del anuncio de esta noticia, surgió un problema separado para el proyecto en forma de varias acusaciones de acoso sexual contra Guerra. Sobre la base de estas acusaciones solo, es difícil imaginar que “Cortes” hubiera continuado con Guerra detrás de la cámara, exacerbando los problemas de una compañía que tenía solo unas pocas semanas de secuencias en la caja. Además de todo esto, dos años después del anuncio de “Cortes”, Amazon había comenzado a desarrollar proyectos más amigables comercialmente como “The Terminal List” y “Fallout”. La era del Amazonas que se centró en Critical Darling había terminado, y las prioridades cambiantes del streamer sellaron el destino de esta antigua miniserie prometedora que comenzó su vida con tantos potenciales y talentos detrás de escena.

Lizzie McGuire inesperado rebotado

Fotos de Walt Disney

Cuando comenzó Disney +, el streamer estaba decidido a ordeñar todas las marcas preexistentes del catálogo de Disney. Incluso “Turner & Hooch” fue arrastrado desde el archivo de imágenes de piedra de toque para soportar la lista del nuevo atuendo. Inevitablemente, el querido programa de Disney Channel “Lizzie McGuire” fue llamado a BAT, y una serie de renovaciones comenzó a rodarse en octubre de 2019, solo unas semanas antes del lanzamiento de Disney +. Hillary Duff encabezaba el espectáculo, un desarrollo que envió ondas de choque en todo el mundo del entretenimiento dadas las infames repercusiones que Duff tenía con la casa del ratón décadas antes. Sin embargo, todo esto fue aparentemente agua debajo del puente, y la posibilidad de difundir una nueva vida a “Lizzie McGuire” era imposible de resistir para ambas partes. El proyecto estaba a punto de revisar la nostalgia para los fanáticos de Disney Channel en todas partes, luego el caos se molestó.

Solo se filmaron dos episodios del renacimiento antes de que el programa perdiera su showrunner y luego se pusiera en el hielo. Duff publicó comentarios crípticos en las redes sociales en febrero de 2020, lo que significa que los problemas relacionados con el contenido maduro del programa “Lizzie McGuire” condujeron a perturbaciones. Unas semanas más tarde, CovVI-19 volcó la industria del entretenimiento al revés, lanzando innumerables proyectos en desorden. Un proyecto ya atormentado como “Lizzie McGuire” debía ser masacrado y, al final del año, la muy esperada renovación estaba muerta. Incluso la determinación de Disney + para explotar cada propiedad de la casa del mouse podría mantenerlo vivo.

Casi humano

Zorro

Seis años antes de comenzar a anclar “The Boys”, Karl Urban titulado otro programa de televisión de ciencia ficción en forma de “casi humano”. Este programa de FOX dijo a un mundo donde la policía humana se ve obligada a trabajar con policías robóticos para salvar a una empresa invadida por el crimen. Urban interpreta a un policía y un policía de sangre que debe aprender a trabajar con un autómata descrito por Michael Ely. Debido a lo que es un título de Bad Robot Productions y su estatus de sorprendente y costoso esfuerzo, la espera fue que “casi humano” obtendría un apasionado apoyo a la ciencia ficción y al público en general. Sin embargo, el programa duró solo 13 episodios y fue confirmado muerto en abril de 2014. Random, que al menos abrió el calendario urbano para enfrentar otros proyectos como “Pete’s Dragon”, “Thor: Ragnarok” y “The Boys”.

Sin embargo, para los fanáticos “casi humanos”, este desarrollo fue devastador. El suministro cuasi-futuro de un espectáculo de policías pudo garantizar su parte de fieles fieles que consideraron la mitología del espectáculo como calentamiento antes del final de la primera temporada. Con más temporadas, “casi humano” realmente podría haber estirado sus alas y tomar nuevos niveles de profundidad. En cambio, fue solo uno de los muchos programas de ciencia ficción de uno y la vida transmitir en Fox, y Urban debería esperar a que “niños” anclen un programa de televisión con una longevidad.

Convertirse en un dios en el centro de Florida

Televisión Trista

Incluso en un momento en que Meryl Streep toca varias temporadas de un espectáculo de comedia de Hulu, la perspectiva de Kirsten Dunst ancla un programa como “convertirse en un dios en el centro de Florida” es siempre un asunto masivo. El programa presentó a Dunst como un residente similar a la mano que decide obtener dinero y estabilidad al participar en un diagrama de pirámide Skeevy. Sin embargo, la emoción de ver el titular de un programa de televisión fue exacerbada, sin embargo, Rocky Road que el programa vivía en el camino de la transmisión. Aunque fue conmovido y alcanzó un cierto tiempo con respecto al lugar donde el espectáculo eventualmente se transmitiría (se estableció tanto en AMC como en YouTube premium antes de finalmente reunirse en Showtime), “al convertirse en un Dios en el centro de Florida” finalmente hizo su debut en agosto de 2019. Poco después, marcó una segunda renovación de la temporada.

Todo parecía soleado para esta producción de estado de sol hasta que, como muchos otros programas de televisión, “convertirse en un dios en la Florida Central” es volcado por la pandemia Covid-19. En el otoño de 2020, Showtime confirmó que ya no continuaría una segunda temporada gracias a las complicaciones derivadas de la crisis de salud global. Incluso el poder de Dunst Star y las críticas extremadamente positivas no pudieron ayudar a “Centro de Florida” durante varias temporadas.

El cheque

Prima de video

Una de las primeras incursiones de Amazon en la programación de televisión más tradicional y de entretenimiento vino con “The Tick”, que hizo su debut en agosto de 2017. La última adaptación de la querida Franja Comic de Ben Edlund, este programa, este programa fue una compañía muy esperada.

La serie, sobre el extravagante superhéroe (Peter Serafinowicz), que recluta el alma ordinaria Arthur (Griffin Newman) como compañero para combatir el crimen, fue precedida por una campaña promocional masiva, incluida una gran “toma” del comic-conten de San Diego de 2017. La excitación para el espectáculo solo fue superado por sus altos costos, que habría llegado a 5 Milless Dolls. Amazon estaba comenzando a gastar dinero “Game of Thrones” en “The Tick”, y eso significaba que todos los ojos estaban en cómo ocurriría el programa a largo plazo.

Después de solo dos temporadas, sin embargo, “The Tick” fue aplastado. Amazon canceló el programa y las ambiciones de que el programa continúe en otra plataforma terminó yendo a ninguna parte. Como se supondría, provocó la frustración entre los fanáticos del programa, una irritación exacerbada por elogios “The Tick” recibió por cómo manejó los problemas de salud mental a través de la historia personal de Arthur y su comprensión fluida de la realidad. Dada la profundidad del espectáculo, así como la cantidad de aventuras que el superhéroe que sostiene el programa ha conocido en otros medios, “la garrapata” cortada tan corta siempre es un lugar doloroso para muchos.

Marginante

Televisión de Warner Bros.

Aunque Batman y Superman estaban en todas partes en los medios de comunicación del siglo XXI, el DC Comics DC Legend Swamp no fue tan afortunado. Después de haber sido objeto de dos películas en vivo y un programa de televisión en los años 80 y 90, fue Mia una vez que Y2K llegó y llegó. El programa “Swamp Thing” 2019 ha tratado de corregir esto dando al personaje un suntuoso programa de televisión empapado de horror.

La escasez de otras adaptaciones modernas con el personaje, sin mencionar el alto valor de producción del esfuerzo, inspiró las altas expectativas preliminares de que el producto final realmente ha subido por encima. Si bien ciertos programas de DC a fines de la década de 2010, como el programa DC Universe, “Titans”, recibieron marcas de división de fanáticos, “Swamp Thing” ha sido ampliamente alquilado gracias a su atmósfera evocadora, sus sólidos efectos visuales y su compromiso de crear una atmósfera realmente inquietante. Esta reputación solo se fortaleció gracias a la forma en que Warnermedia ha aumentado cómo la “cosa pantanosa” fue tratada por Warnermedia; Menos de una semana después de la transmisión del primer episodio de “Swamp Thing”, la serie fue cancelada.

El extraño destino de “Swamp Thing” ha sido asignado a problemas relacionados con el presupuesto del programa, los descuentos fiscales y las prioridades de cambio para la plataforma DC Universe. El líder de “Swamp Thing”, Derek Mears, expresó una ansiedad por la cancelación, especialmente porque las personas involucradas en el programa no se explicaron inicialmente por qué terminó tan temprano. En todas las circunstancias, este ejercicio habría obtenido la desaprobación de los devotos de Swamp Thing, pero con esta cancelación injusta, la adoración fiel de la serie, al igual que el científico transformado Alec Holland, se niega a morir.