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Debería ser fácil nombrar al actor que ha interpretado más papeles cinematográficos, pero es una tarea sorprendentemente difícil. El problema radica en la gran cantidad de fuentes en las que se basa Internet: la información de créditos de los actores a menudo agrega roles de cine y televisión, apariciones en cortometrajes, locuciones, videojuegos, etc., razón por la cual alguien como Eric Roberts a veces aparece con más de 800 créditos. Los actuales protagonistas de la mayoría de los papeles cinematográficos parecen ser los actores del sur de Asia Brahmanandam y Aachi Manorama, de quienes se dice que han aparecido en más de 1.000 películas de Bollywood. Pero repito: estas estadísticas no están confirmadas y, de hecho, podrían ser significativamente menores (o mayores).
A los efectos de este artículo, los actores enumerados aquí se clasifican únicamente en función de su trabajo en largometrajes, que, según la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, es cualquier película que dure más de 40 minutos. Además, todos los actores aquí han protagonizado más de 100 películas. Esta no es de ninguna manera una lista definitiva, sólo una muestra representativa.
Susan Sarandon (104)
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Susan Sarandon, la única actriz en esta lista, sigue siendo muy solicitada hoy en día después de más de 104 películas, ya que se encontraba en el primer pico de su carrera a principios de los años 1980. Sarandon pasó de papeles ingeniosos en los años 1970, entre ellos la desventurada Janet en “. The Rocky Horror Picture Show”, hasta personajes más complejos en películas como “Atlantic City”, que le valió la primera de seis nominaciones al Oscar. En los años 90, saltó al estrellato con películas como “Thelma and Louise” y “Dead Man Walking”, que le valieron a Sarandon un Premio de la Academia a la mejor actriz.
Hoy en día, Sarandon oscila entre películas dramáticas de estudio como “The Company You Keep”, esfuerzos independientes como “Jeff, Who Lives at Home” de los hermanos Duplass y películas que agradan al público como “A Bad Moms Christmas” y “Blue Beetle”. Si parece haber una estrategia para la longevidad de la carrera, Sarandon se apresura a descartarla. “No podemos aplicar un método científico, ni siquiera conocimientos empresariales, a esta profesión”. ella le dijo a la revista AnOther en 2017. “Vemos el fracaso de estos éxitos de taquilla, luego el surgimiento de [2016 best picture winner] “Moonlight”: Realmente, la gente quiere historias que los cautiven. “
Nicolas Cage/Vincent Price (110)
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¿Tienen algo en común el ganador del Oscar Nicolas Cage y la leyenda de la Edad de Oro de Hollywood Vincent Price? Se podría decir que ambos aparecieron en su parte de películas de terror y ambos eran conocidos por algunos de los papeles más extravagantes de todos los tiempos. Pero lo que realmente conecta a Cage y Price es que ambos aparecieron en alrededor de 110 películas. Cage, por supuesto, continúa actuando, aunque ha sugerido que podría terminar su carrera después de cuatro décadas en la pantalla. Sin embargo, dada su reciente serie de éxitos de taquilla como “Longlegs” y favoritos de la crítica como “Pig”, eso puede ser solo una charla.
Price comenzó a actuar en Broadway antes de hacer su debut cinematográfico en la comedia de 1938 “Luxury Service”. Inicialmente un estándar para protagonistas románticos y tipos suaves pero siniestros, Price ganó una segunda y más significativa ola de fama, como estrella de terror, fantasía y películas de ciencia ficción; Su carrera de décadas como uno de los actores más queridos del género se extendió desde finales de la década de 1950, comenzando con “La mosca”, hasta principios de la década de 1990 con “Eduardo Manostijeras”, que fue la última película que hizo antes de su muerte. Price murió a la edad de 82 años el 25 de octubre de 1993.
Danny Glover (128)
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Danny Glover pasó de papeles de personajes en películas como “Witness” a convertirse en protagonista principal en las décadas de 1980 y 1990, especialmente en las películas de “Lethal Weapon” y una mezcla de títulos de alto perfil como “The Color Purple” y esfuerzos cómicos generalizados como ” Gone Fishin’” fueron criticados por los críticos. En la década de 2000, había regresado a papeles de personajes en películas como “The Royal Tenenbaums” y “Dreamgirls”, con un total de aproximadamente 128 apariciones en largometrajes en 2024.
Hoy en día, Glover disfruta de una agenda constante de papeles secundarios y secundarios en una amplia variedad de películas: su producción de 2018 incluyó películas independientes muy aclamadas como la impresionante “Sorry to Bother You” de Boots Riley y películas de lamentables películas de serie B como “Death Race: Beyond”. ”. Anarquía.” También hace campaña por causas políticas y sociales, lo que le valió el Premio Humanitario Jean Hersholt en la ceremonia de los Oscar de 2022.
en un 2020 entrevista con éxito, Glover ha citado su activismo como un factor en la longevidad de su carrera como actor. “Creo que parte de mi éxito ha sido tratar de mantener cierto equilibrio entre quién soy como padre y abuelo: algún equilibrio entre quién soy como ciudadano, alguien real, que se abre y se preocupa por el mundo y el planeta que me rodea. ”, dijo.
Michael Caine (138)
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Después de seis décadas en la pantalla y más de 138 películas, Sir Michael Caine ha puesto fin a su larga y celebrada carrera. En una entrevista en “Today” de BBC Radio 4 (vía Hollywood Reporter), Caine, de 91 años, dijo que su película de 2023 “The Great Escaper” fue la última. Sobre la película, que recibió una respuesta positiva de los críticos, Caine dijo: “Pensé: ‘Bueno, podría seguir con todo eso’. Tengo excelentes críticas. ¿Qué voy a hacer para vencer esto? » »
Si bien “The Great Escaper” es la última película de Caine, culmina una carrera que incluye éxitos de taquilla en casi todas las décadas del último medio siglo, incluido su papel protagónico en “Alfie” de 1966 y sus traviesos héroes en “Get Carter”. (1971) y “El hombre que quiso ser rey” (1975), premios Oscar por “Hannah y sus hermanas” en 1985 y “Las reglas de la sidra” en 1985. 1999, y permanencia como miembro de la compañía Christopher El papel actoral habitual de Nolan en “Batman Begins”, “The Prestige”, “The Dark Knight”, “Inception” e “Interstellar” también lo ha admitido plenamente. Aceptó algunos papeles únicamente por dinero: dijo el Denver Post en 2008 que su presencia en la terrible “Tiburón 4: La Venganza” estuvo motivada por un salario enorme y unas vacaciones en el Caribe. “Me iban a pagar un millón de dólares por 10 días y dije: ‘Oye, haré esto’”, reveló.
Samuel L. Jackson (144)
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“Tuve suerte”, dijo Samuel L. Jackson en un Entrevista 2024 con Personas. Afortunado puede ser quedarse corto: los largometrajes de Jackson, de los cuales habrá aproximadamente 144 en 2024, han recaudado más de 27 mil millones de dólares en todo el mundo, lo que lo convierte en el actor con mayores ganancias en la historia del cine. Sus 11 apariciones como el director de SHIELD, Nick Fury, en el Universo Cinematográfico de Marvel ciertamente contribuyeron a esa asombrosa cifra, pero Jackson también tuvo presencia en la trilogía precuela de “Star Wars”, “Jurassic Park”, “Los Increíbles” y su secuela de 2018. “Ficción pulposa”. ” y “Kong: Skull Island”, entre muchos otros éxitos de taquilla.
“Me gustan todo tipo de películas”, dijo a People. “Pero soy bastante específico sobre en qué quiero verme o el tipo de cosas que quería ver cuando era joven o actor joven. Así que si leo algo así, digo: ‘Sí, Quiero hacer esto para que puedas verme allí. Tomé buenas decisiones y tuve suerte.” Además de su estatus, las buenas decisiones de Jackson también le valieron nominaciones a los Premios de la Academia, los Globos de Oro y los Premios del Screen Actors Guild, así como un Oscar honorífico en 2021.
Jackie Chan (146)
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Aunque su serie de películas innovadoras y aún impresionantes para el estudio Golden Harvest de Hong Kong en la década de 1980 es lo que convirtió a Jackie Chan en una superestrella internacional, su carrera como actor en realidad comenzó dos décadas antes, cuando Chan, de 8 años, apareció en “Big and Little Wong Tin”. La filmografía de Bar Chan está repleta de innumerables papeles como extra, coordinador de especialistas y actor secundario: es el asesino a sueldo de Bruce Lee en “Enter the”. Dragon” – además de sus papeles principal y secundario. Es por eso que algunas fuentes citan cifras de 400 o más títulos para su producción cinematográfica, pero el número real de películas en las que Chan apareció como actor se acerca a 146, lo que sigue siendo un gran número.
A sus 62 años, Chan sigue trabajando duro en Asia y América: retomará su papel del Sr. Han en “Karate Kid: Legends” en 2025 y tiene varios otros proyectos en desarrollo sin planes de frenar. Como le dijo a la fuente de noticias china en línea The Paper (vía ThorstenBoose.de) en 2023: “Mientras me digan que haga películas, estoy arriesgando mi vida”.
Michael Ironside (151)
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El actor canadiense Michael Ironside es uno de los pocos artistas que comenzó su carrera en el terror de bajo presupuesto y eventualmente pasó a largometrajes más importantes e incluso producciones de Hollywood, que hoy forman parte de una carrera que incluye 151 apariciones en cine. Por supuesto, ayuda que el papel principal de Ironside sea el de villano en “Scanners” de David Cronenberg. Rápidamente se abrió camino en las producciones estadounidenses, consiguiendo papeles notables en “Top Gun” y “Starship Troopers” y, finalmente, estableciéndose como un actor muy solicitado en “The Machinist” y “X-Men: First Class”. y “La tormenta perfecta”.
Ironside permaneció activo en el cine y la televisión hasta su séptima década, prestando su firma a largometrajes como “Nobody” y “Late Night with the Devil” (que él mismo narró). “Tengo un promedio de 5 a 7 [films] hace un año [‘Top Gun’],” declaró en una entrevista con Y! Entretenimiento. “Me encanta actuar. Recibo muchas ofertas, y si los guiones funcionan y el papel me desafía o es algo que nunca he hecho antes, lo haré”.
Mickey Rooney (160)
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La leyenda del cine de Hollywood Mickey Rooney comenzó su carrera cinematográfica a la edad de seis años y nunca miró hacia atrás; Cuando interpretó por última vez a Santa Claus en “Wreck the Halls” de 2008, Rooney había acumulado 160 papeles cinematográficos (si no más) y había obtenido cuatro nominaciones a los premios de la Academia, así como premios honoríficos de la Academia en 1938 y 1983. y los favoritos de la crítica van desde “A Midsummer Night’s Dream” de 1935 y “Babes in Arms” de 1939. hasta “Réquiem por un peso pesado” (1962), “El semental negro” (1979) y “Noche en el museo” en 2006.
Una vida turbulenta marcada por la inestabilidad financiera, múltiples matrimonios y problemas de salud mental también significó que muchos de los papeles de Rooney fueran aceptados por razones financieras, como el de “Silent Night, Deadly Night 5: The Toy Maker”. Aunque querido en Hollywood, Rooney nunca pareció encontrar la felicidad en su vida personal: sus últimos años estuvieron marcados por acusaciones de abuso de personas mayores, y el ex campeón de taquilla murió con sólo 18.000 dólares de su patrimonio.
Christopher Lee (203)
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Al igual que su amigo y coprotagonista ocasional Vincent Price, Sir Christopher Lee disfrutó de una fama duradera como estrella imponente de numerosas películas de terror, comenzando en 1956 con “La maldición de Frankenstein” y eventualmente abarcando un número récord de turnos como el clásico personaje de terror Drácula. . . Al igual que Price, Lee también ha protagonizado una amplia gama de géneros, desde comedias como “1941” de Steven Spielberg hasta dramas históricos como su película paquistaní de 1998 “Jinnah”, acumulando finalmente más de 200 largometrajes. Pero nunca aceptó su condición de estrella del terror. “Sólo he aparecido en 15 películas que yo llamaría películas de terror”. dijo en una entrevista para NPR en 1990.
Lee también admitió que su evaluación era muy cuestionable, pero finalmente dejó el horror a un lado gracias a un notable renacimiento de su carrera a principios de la década de 2000. Interpretó a Saruman el Blanco en las trilogías de “El Señor de los Anillos” y en “El Hobbit” y El Conde de Peter Jackson. Dooku en “El ataque de los clones” y “La venganza de los Sith” de George Lucas, que presentaron a Lee a toda una nueva generación de personajes. fanáticos. Lee permaneció activo en películas como “Hugo” de Martin Scorsese y “El cadáver de la novia” de Tim Burton hasta su muerte a la edad de 93 años el 7 de junio de 2015.
Richard Riehle (204)
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Si bien es posible que su nombre no le resulte familiar de inmediato, es muy probable que haya visto una o más de las 204 apariciones cinematográficas del actor Richard Riehle. Amante de los papeles cómicos y dramáticos, Riehle sabe sacar el máximo partido de un papel secundario, aunque sea menor: fue el desventurado director de producto Tom Smykowski, que inventó la alfombra “Jump to Conclusions” en “Office Space”. el lamentablemente llamado Bill Cozbi en “Bridesmaids” y el banquero Joe Pesci retenido como rehén en “Casino”, entre muchos otros papeles. Riehle y Pesci también aparecieron juntos en otras dos películas, “Lethal Weapon 4” y “The Public Eye”, y ha compartido pantalla con todos, desde Denzel Washington (“Glory”) y Harrison Ford (“The Fugitive”) hasta Pauly Shore. . (“Servicio de jurado”) y Pee-wee Herman (“Las grandes vacaciones de Pee-wee”).
Dado que muchos de los papeles de Riehle ocupan sólo unas pocas escenas, suele hacer varias películas al año; ha dirigido cinco largometrajes, incluido “3 from Hell” de Rob Zombie, dos cortometrajes, así como numerosas apariciones en televisión, solo en 2019 “siempre estaré buscando formas de trabajar y tal vez incluso de participar en los esfuerzos para lograrlo. cambiar la empresa”, dijo en una entrevista de 2011 para la revista de antiguos alumnos para la Universidad de Notre Dame, donde se graduó en 1970. “Cuando trabajo, me siento bien. No tiene por qué parar”.
Juan Carradine (216)
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El actor John Carradine es quizás más conocido hoy en día como el patriarca de una gran y famosa dinastía de actores: sus hijos David Carradine, Keith Carradine y Robert Carradine, su medio hermano Michael Bowen de “Breaking Bad” y sus nietos Martha Plimpton, Ever Carradine, y Sorel Johannah Carradine disfrutaron de largas y exitosas carreras como actriz. Su padre y su abuelo, sin embargo, comenzaron su carrera cinematográfica en 1930 y acumularon unos 216 largometrajes antes de su muerte a la edad de 82 años el 27 de noviembre de 1988.
Gran parte de la producción cinematográfica de Carradine estuvo en el género de terror: interpretó a Drácula varias veces y dio un giro cómico en “The Howling” de Joe Dante en 1981, pero la mayor parte de su producción cinematográfica de terror estuvo en la parte inferior de la escala. -Imágenes de barril como “Billy the Kid versus Drácula”. Hizo tantas películas de bajo presupuesto durante su carrera, impulsadas en parte por cinco matrimonios y batallas por la custodia, que es fácil olvidar que también protagonizó algunas de las mejores películas de Hollywood.
Interpretó al jugador Hatfield en “Stagecoach” (1939) de John Ford y se unió a él en “The Grapes of Wrath” (1940), “The Man Who Shot Liberty Valance” y otras ocho películas. Carradine también trabajó con directores de renombre como Nicholas Ray en “Johnny Guitar”, Cecil B. DeMille en “Los Diez Mandamientos”, Don Siegel en “The Shootist” y Francis Ford Coppola en “Peggy Sue Got Married”.
Enlace protector (236)
Warner Bros.
Otro miembro clave del grupo de actores de John Ford disfrutó de una carrera larga y prolífica que se extendió desde los albores del cine sonoro hasta finales de la década de 1950 y John Wayne protagonizó el equipo de fútbol de la Universidad del Sur de California cuando Ford contrató al equipo para aparecer en su. Película de 1929 “Salute”. El proyecto no sólo permitió a Bond entablar amistades duraderas con Ford y Wayne, sino también lanzó su carrera como actor, que finalmente abarcó 236 largometrajes.
Unas 25 de esas películas fueron para Ford e incluyeron muchos de sus títulos más duraderos, incluidos “The Searchers”, “Fort Apache” y “Mister Roberts”, una de las 13 películas en las que apareció Bond que fueron nominadas al Oscar a la mejor película. . . Bond también apareció en “Lo que el viento se llevó”, “Es una vida maravillosa” y “El halcón maltés”, a menudo en papeles secundarios, pero tuvo un papel protagónico en uno de sus proyectos más exitosos y populares: la serie de televisión. Wagon Train”, basada en su película de 1950 “Wagon Master”. Bond, de 57 años, murió de un infarto durante la cuarta temporada de la serie el 5 de noviembre de 1960.
Danny Trejo (267)
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En una entrevista para Las CharlasEl actor Danny Trejo ha comparado su carrera y su extensa lista de créditos -incluidos 267 largometrajes- con el trabajo de los pintores de casas. “Ya sea una casa de dos dormitorios o una casa de 12 dormitorios, pintaré todo igual”, dijo. Este enfoque le permitió a Trejo aparecer en éxitos de estudio como “Con Air”, “Heat” de Michael Mann y “Spy Kids” y “Machete” de Robert Rodríguez, así como en largometrajes de bajo presupuesto como “Vampfather” y “Cartel”. . 2045”, “Mostly Ghostly: One Night in Doom House” y cientos de otras películas que hacen de Trejo una presencia omnipresente en las plataformas de streaming.
El incansable horario de trabajo de Trejo y su constante exposición no solo le han valido una fama duradera en la cultura pop, sino también la oportunidad de seguir una segunda carrera como exitoso restaurador con locales en Los Ángeles, Detroit y Londres. También es uno de los autores más vendidos del New York Times con la publicación de sus memorias homónimas en 2021.
Eric Roberts (422)
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Aparecer en más de 200 películas es una hazaña estupenda, pero cuando la lista de créditos de tu vida es más del doble de ese número, surge la pregunta: ¿por qué? Eric Roberts, cuya lista es de alrededor de 422 personas (y sigue aumentando), respondió a esta pregunta en una entrevista de 2022 con Hollywood Reporter Sólo digo que es divertido. “Para mí, soy uno de los tipos más afortunados de Hollywood”, dijo. “Es muy divertido tener todas estas ofertas y poder interpretar una gama tan extrema de personajes”.
Extremo también podría describir la variedad de películas en las que ha aparecido Roberts desde su debut nominado al Globo de Oro en “El rey de los gitanos” en 1978. Gran parte de la producción de Roberts consiste en películas de muy bajo presupuesto: simulacros de The Asylum (“Top Gunner” “), películas de criaturas directas a vídeo (“New Year’s Eve Terror”) y películas que desafían una descripción fácil, como “Rice Girl: My Neighbor Campesino sureño II”. Al mismo tiempo, Roberts, nominado al Oscar por “Runaway Train” y tres veces nominado al Globo de Oro, sigue teniendo una presencia activa en películas de estudio y estrenos independientes importantes como “The Dark Knight”, “Babylon” e “Inherent Vice”. ” “.
Si la agenda implacable y las constantes oscilaciones entre presupuestos, ubicaciones y géneros molestan a Roberts, no lo demuestra. “Es posible que reciba una oferta el viernes para venir el sábado”, explicó. “Tienes que estar preparado para aprender tus líneas muy rápidamente. Y sabes qué, siempre es divertido”.